Non è un gatto. È un fiore!

Helena Lobato, Portogallo

Sono nato a Lisbona nel 1970 e durante il liceo, tra gli studi, ho iniziato a realizzare piccoli ritratti e paesaggi a carboncino, solo per hobby. Mi sono laureato in Ergonomia ma presto ho capito che la mia vera vocazione e passione era la pittura, e nel gennaio 1998 ho iniziato il mio viaggio nell'universo delle arti, precisamente nella pittura. Senza alcuna conoscenza di "tecniche e tattiche", ho semplicemente comprato materiale per dipingere e ho iniziato a dipingere qualunque cosa mi sentissi. Per motivi pratici, ho iniziato il mio lavoro con l'acrilico e in questo modo ho potuto esplorare una consistenza pittorica sufficiente per dipingere molto diluito, nello stile dell'acquerello, nonché per lavorare con trame e volumi simili a quelli dell'olio. Nel luglio 1999 ho iniziato ad utilizzare gli oli per incanalare meglio l'andamento del tema che desideravo. In questo momento, i paesaggi hanno iniziato a guadagnare un posto di rilievo nel mio lavoro! Ispirato dai colori dell'Alentejo (infanzia a Estremoz) e dalle dinamiche del mare (giovinezza a Caparica), parti integranti della mia crescita e delle mie esperienze, il paesaggio era diventato il fulcro principale del mio lavoro. Oggi aggiungo anche viaggi in luoghi di questo paese, cause che sto abbracciando, passioni che sto vivendo! Per 15 anni ho sviluppato il mio lavoro esplorando diversi modi di utilizzare l'olio su tela, carta o su legno, applicando i colori in modi diversi (pennello, spatole, spugne, cucchiai, pennelli, panni) che mi hanno permesso di ottenere diverse consistenze e contrasti. e le variazioni di luminosità che mi piacciono tanto. E ho iniziato a utilizzare la sabbia e la ghiaia della spiaggia e lo scisto (che ho tagliato e ridotto alla dimensione desiderata) per ottenere trame uniche nella rappresentazione delle masse e dei volumi con cui lavoro. Anche il ritratto ha un posto rilevante, in termini espressivi, nella mia pittura. Quello che mi ha sfidato di più è stato quello che ho dipinto di Sua Santità Papa Francesco, che gli ho offerto alla fine della Veglia Pasquale 2015 nella Basilica di San Pietro a Roma. Quella notte ho ricevuto il mio Battesimo dalle sue mani! Nel 2018, vent'anni dopo aver dipinto il mio primo quadro, ho iniziato una serie intitolata “Imperfezioni”. Ispirato dal mio gatto che è nato con solo 3 zampe e le imperfezioni fisiche (disabilità o limitazioni) che tutti noi possiamo sperimentare occasionalmente o permanentemente nella nostra vita; e, motivato dall'amore per la pittura di fiori, per 2 anni ho dipinto imperfezioni perfette! Nell'estate del 2020 ho preso l'espressione popolare "Ecco un gatto!" Un matrimonio felice tra acquarello e graffiti che nasce in pieno confinamento pandemico! L'inizio del 2021 mi ha portato l'enorme sfida di rappresentare due delle scene più emblematiche della Bibbia. “Il Battesimo di Gesù” e “La Moltiplicazione dei Pani” che sono ora esposti sull'altare della Chiesa Madre di Sabugal. E costituiscono i miei primi racconti biblici! All'inizio di quest'anno, e dopo aver immortalato lo “sguardo” con cui ci ha regalato un piccolo gattino cieco durante i suoi brevi mesi di vita, ho deciso di iniziare una serie sullo “sguardo” con cui questi grandi felini scoprono e vivono il mondo . “Occhi che vedono!”. Oggi, con quasi 25 anni di lavori e circa duecento mostre realizzate, mi guardo indietro e penso all'origine di tutto questo. Perché ho iniziato a dipingere? Cosa volevi dipingere? Come vorresti dipingere? Cosa speravo di ottenere e dove intendevo andare con la mia pittura? Ho solo una risposta alla prima domanda. Ho iniziato a dipingere per iniziare a vivere! Anni fa il collezionista Albertino de Figueiredo mi definì “una pittrice rigorosa, con uno straordinario potere di immaginazione creativa, che trova nella sua spontaneità la forza per creare sempre in autonomia”. Vedremo!