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SalvareCasa
| Anno di creazione | 2018 |
|---|---|
| Dimensioni | 35 L × 35 A × 0.2 P cm |
| Tipi di arte | pittura |
| Stile | arte concettuale |
| Genere | ritratto |
| Materiali | tecnica mista, carta |
Descrizione dell'opera “Casa”
Per questo lavoro utilizzo una delle mie tecniche distintive, la chiamo "scratching". Lo scopo di questo lavoro è che i ciechi possano sperimentarlo sentendolo. Questa opera d'arte non è pensata per essere ammirata visivamente, ma al tatto. "La casa è dove c'è il cuore". Questo dipinto simboleggia l'amore che abbiamo per le nostre case, non importa dove siano. Sembra che la ragazza veda la sua casa in un sogno e desideri essere lì. I suoi occhi sono chiusi mentre allunga la mano per abbracciare l'immagine della casa. Esploro questo mondo attraverso i miei quadri. E per me è un posto meraviglioso e magico. Quando dipingo, non sento il passare del tempo. Sono in uno stato di assoluta beatitudine - è una sensazione che posso solo descrivere come Nirvana. Non ho bisogno di cibo, sonno e pochissima acqua. Costruisco una favola intorno a me e attraverso di me diventa realtà - sia nel mio lavoro che nella mia vita. Credo che un dipinto sia dove il Divino incontra il temporale; l'ispirazione e il mondo fisico diventano una cosa sola, creando un miracolo. Spero che chiunque guardi i miei dipinti senta questo miracolo e senta l'energia positiva che si irradia dal mio lavoro.
Valery (Valerius) Ivanov, Canada
Esploro questo mondo attraverso i miei quadri. E per me è un posto meraviglioso e magico. Quando dipingo, il tempo, quel concetto che detta la nostra vita moderna, cessa di esistere. Non mangio, bevo a malapena, non dormo perché sono posseduto dal fervore di creare. Sono in uno stato di assoluta beatitudine - è una sensazione che posso solo descrivere come Nirvana. Una volta ho dipinto 600 quadri in 60 giorni mentre ero posseduto da questo incanto che mi attira ripetutamente sulla tela. Costruisco un mondo da favola intorno a me e attraverso di me diventa realtà - sia nel mio lavoro che nella mia vita. La magia sulla mia tela si diffonde rapidamente nella mia vita; ogni giorno diventa un miracolo e faccio tesoro di ogni singolo momento. Credo che un dipinto sia la fusione del Divino con il terreno/mortale, che porta a un miracolo. Vedere un'opera d'arte è un'esperienza spirituale, ma allo stesso tempo è temporale perché lo spettatore vuole viverla, sperimentarla, ammirarne i colori, sentirla e capire il suo creatore. Voglio che coloro che vedono la mia arte sentano il Nirvana come me. Credevo che ogni singolo dipinto fosse estremamente prezioso. Un giorno ho capito che mentre pensavo in questo modo, ci sarebbe sempre stata una barriera tra me e il mio vero potenziale artistico; Avrei troppa paura di rovinare il mio prezioso dipinto per sperimentare veramente con il mio lavoro. Da allora ho scoperto la libertà di sperimentare e di imbattermi in nuovi materiali e tecniche. Lavoro con tecniche miste - acrilici, tempere, inchiostro, penne d'oca, pennarelli... mescolo diversi materiali e strumenti. Lascio che la corrente creativa prenda il sopravvento su di me e utilizzi tutti i materiali o le tecniche che voglio, senza pensarci nemmeno un attimo. I miei dipinti nascono l'uno dall'altro, dai miei esperimenti e dai miei felici incidenti. Non c'è il primo o il ventesimo dipinto perché non c'è tempo in cui dipingo - c'è solo il flusso creativo e la crescita e l'espressione artistica. Il mio stile è "ethno-enfance". Mescolo culture diverse; l'esempio più ovvio è che molte delle mie opere presentano elementi ispirati al testo arabo, quindi etno (etnico). Allo stesso tempo, mantengo una purezza e una spensieratezza nel mio lavoro, che si ispira alla bellezza dell'infanzia (enfance). La mia filosofia è semplice: la vita prima di tutto.