Quali sono le dimensioni migliori per le opere d'arte?

Artisti e collezionisti si chiedono spesso quali siano le dimensioni più vendute. Come si è visto, le dimensioni contano quando si tratta di vendere stampe d'arte. Ma come si fa a decidere quale sia il formato giusto per la propria opera d'arte?

Ci sono alcuni formati standard che tendono a vendere bene:

Scegliendo queste dimensioni, potete offrire ai vostri clienti più opzioni di incorniciatura, poiché una cornice da 10" x 8" può adattarsi a tre dimensioni più piccole di opere d'arte, una cornice da 10" x 12" può adattarsi a quattro dimensioni diverse e una cornice da 16" x 20" può adattarsi a quattro diverse dimensioni di opere d'arte. Quindi, tuffiamoci nell'esplorazione delle dimensioni migliori per la vendita delle opere d'arte.

Le dimensioni fisiche di un'opera d'arte hanno un valore significativo agli occhi degli acquirenti, indipendentemente dal tempo e dalle abilità investite nella sua creazione. Il feedback dei clienti nel corso degli anni ha sempre ruotato intorno allo stesso fattore "SE SOLO": se solo fosse più grande o più piccolo, questo o quello. È frustrante, ma è la realtà del mercato dell'arte. Se da un lato le dimensioni maggiori hanno un prezzo superiore, dall'altro la riduzione degli spazi abitativi fa sì che gli acquirenti abbiano uno spazio limitato per le grandi opere d'arte e le opportunità di scambio ripetuto sono scarse. Pertanto, per molti artisti è più sensato concentrarsi su opere e stampe più piccole, più facili da vendere e più economiche da incorniciare. Inoltre, la vendita di stampe d'arte in multipli può contribuire ad aumentare le vendite e a raggiungere un pubblico più vasto.

Quale opzione è la più valida e quali sono le dimensioni delle stampe più richieste, grandi o piccole? Esaminiamo le alternative e valutiamo i vantaggi e gli svantaggi di ciascuna.

Che cosa si intende per stampe d'arte grandi? Prendiamo come esempio l'A2 (42 x 59,4 cm/16,53″ x 23,39″) e oltre. Ecco alcuni vantaggi e svantaggi della vendita di stampe d'arte di grandi dimensioni:

➕ Maggiore impatto sugli spettatori

➕ Maggior margine di profitto per vendita

➕ Necessità di avere meno magazzino

➕ Meno immagini necessarie per riempire un display o una mostra

➖ Difficili da trasportare a causa delle loro dimensioni e del peso

➖ Costi di inquadramento più elevati

➖ Più costosi da stampare

➖ Difficile da conservare

➖ Più costoso da spedire

Anche se le stampe d'arte di grandi dimensioni possono avere un impatto significativo, comportano una serie di sfide. Trasportare, incorniciare, conservare e spedire stampe di grandi dimensioni può essere impegnativo e costoso. Tuttavia, il potenziale di profitti più elevati per ogni vendita e la possibilità di esporre un numero minore di immagini possono rendere la vendita di stampe d'arte di grandi dimensioni un'impresa utile. Quindi, come fa un artista principiante a guadagnare? Per prima cosa, bisogna fare una buona analisi dell'arte popolare.

📌 PIÙ GRANDE È MEGLIO 

Nel mondo dell'arte, la frase "PIÙ GRANDE È MEGLIO" vale per molti artisti. Le opere d'arte di grandi dimensioni e in grado di attirare l'attenzione hanno un certo fascino che può attirare i clienti, sia che siano esposte in una galleria fisica che online. Quando si tratta di vendere opere d'arte, è necessario catturare l'attenzione dei potenziali acquirenti e i pezzi più grandi possono fare proprio questo.

 

Mentre le opere d'arte più piccole possono essere efficaci in una miniatura, quelle più grandi creano una presenza più impressionante e accattivante in un mockup. Questo è particolarmente utile per dare ai potenziali acquirenti un'idea di come l'opera d'arte sarà inserita nei loro spazi abitativi. Vedere l'opera d'arte in una stanza e in scala può fare una grande differenza nell'aiutarli a immaginarla nella loro casa.

Per le opere d'arte e le stampe più piccole, sono disponibili sul mercato cornici di dimensioni standard. Queste cornici sono dotate di un supporto/stuoia in cartone e l'apertura rappresenta la finestra al suo interno:

Tuttavia, la creazione di opere d'arte di grandi dimensioni comporta una serie di sfide. Il trasporto e lo stoccaggio di opere di grandi dimensioni può essere difficile e costoso. Anche il costo della stampa e dell'incorniciatura può essere più elevato, incidendo sui margini di profitto. Inoltre, non tutti gli artisti si sentono a proprio agio a lavorare su una scala più grande, ed è importante creare un'arte che sia autentica per voi.

 

In definitiva, la decisione di creare e vendere stampe d'arte di grandi dimensioni dipende dalle preferenze personali e dal tipo di arte che create. Sia che si scelga di puntare sulle grandi dimensioni, sia che ci si attenga a formati più piccoli, l'importante è creare pezzi unici e di alta qualità, che parlino della propria visione artistica.

Ingrandire l'opera d'arte originale è una soluzione, ma non è così semplice come sembra. Le stampe ingrandite tendono a perdere qualità, risultando in un'immagine sgranata. Per compensare questo problema, è necessario il software giusto, di cui si parlerà nella prossima sezione.

Inoltre, il costo della produzione di stampe giclée di grandi dimensioni può essere elevato, per cui dovrete valutare se sarà accessibile ai vostri clienti. Saranno disposti a pagare il sovrapprezzo per una stampa più grande?