Come faccio a dare un prezzo alla mia arte?

Immaginiamo una situazione. Siete un artista. Sei il maestro del tuo mestiere. Infine, avete creato un opera d'arte che volete vendere. Per esempio, avete già trovato una galleria per collaborare. Così come clienti pronti a acquistare il vostro lavoro. Ma una domanda rimane rilevante: come prezzare la vostra arte? Di seguito vedremo quali sono i fattori che influenzano la valutazione delle opere d'arte e il calcolatore di prezzo per il mercato dell'arte.

Come valutare qualcosa che non ha un prezzo: guida ai prezzi dell'arte

.

Per valutare un opera d’arte, è necessario considerare molti fattori. Ad esempio, ogni artista desidera che gli altri apprezzino il suo talento, la sua diligenza, la sua attività, la sua partecipazione a mostre, la sua formazione, ecc. Tuttavia, le attività delle gallerie che vendono opere d'arte non sono meno importanti. Allora, come valutare questo lavoro?

Partiamo dal fatto che il mercato dell'arte è una delle formazioni economiche e culturali più complesse. I prezzi dell'arte cambiano di anno in anno: in generale, come per qualsiasi prodotto. E in questo caso, anche l'arte è un prodotto, per quanto cinico possa sembrare.

Cosa ha di speciale il mercato dell'arte? Il fatto è che un opera d’arte è un prodotto che viene venduto più di una volta. E più passa il tempo dal momento della prima vendita, più l'opera cresce di prezzo. Il prezzo in questa fase è influenzato da questi fattori:

• vendite a fiere e aste;
• partecipazione a grandi mostre;
• la presenza dell'opera nelle esposizioni dei musei;
• l'ingresso delle opere in collezioni significative.

Quindi, il prezzo di questa o di quell'opera dipenderà da quanto è attiva la sua vita culturale e da chi è il suo autore. Quindi, la biografia dell'autore e i fatti della sua vita creativa influiscono ovviamente sulla vendita dell'opera. Per esempio, i quadri di Salvador Dalì costeranno di più delle opere di alcuni surrealisti in erba.

Diamo uno sguardo più da vicino ai fattori che influenzano i prezzi nel campo dell'arte.

Fattori che influenzano la formazione del prezzo dell'opera d'arte

Come prezzare l'arte? Per determinare il prezzo dell'arte, bisogna innanzitutto prestare attenzione ai fattori che influenzano questo processo. Vale la pena di considerare subito che non esiste un'unica strategia per valutare le opere d'arte, né una lista di controllo dei fattori, né un calcolatore che possa valutarvi.

Ma possiamo comunque evidenziare alcuni elementi chiave della formula del prezzo delle opere d'arte:

• il valore artistico dell’opera;
• la manodopera investita dall’autore;
• i costi dei materiali;
• il tempo trascorso dal momento in cui l’opera è stata creata al momento in cui è stata messa in vendita.

Il fattore più semplice è, ovviamente, il costo dei materiali. Perché ogni artista può calcolare quanto ha speso (condizionatamente) per tela, colori, pennelli, ecc. Questo può essere calcolato in modo oggettivo. Ma cosa fare con il valore artistico? In fondo, si tratta di un fattore immateriale. Si tratta di una caratteristica soggettiva.

È qui che viene in mente la frase: un opera d'arte vale quanto si è disposti a pagare per essa.

L'influenza dell'opera e del nome

Tuttavia, andiamo oltre. L'opera dell'autore. Questo fattore è direttamente collegato al nome dell'artista. Così, per un maestro ci vuole un giorno per creare un quadro, per un altro ci vogliono mesi o addirittura anni. Ma il tempo che un autore impiega per creare un opera non è correlato al prezzo. Se avete impiegato un anno per la vostra opera, non significa che la venderete a un prezzo più alto.

Il fatto che il nome dell'artista influenzi la valutazione della sua arte va bene. Dopo tutto, guadagnarsi un nome e una reputazione nel campo dell'arte non è un compito facile. E l'autore investe molto lavoro nello sviluppo di questo nome. Oggi, il nome dell'artista si sta gradualmente trasformando (se non si è già trasformato) in un marchio. Il che non ci sorprende. Dopo tutto, nel contesto della società dei consumi e della cultura di massa, un marchio è una cosa familiare.

Altre caratteristiche dei prezzi nel mercato dell'arte

I prezzi nel contesto del mercato dell'arte sono un ostacolo non solo per gli artisti ma anche per gli altri attori: galleristi, mercanti, collezionisti e curatori. È vero, stanno facendo del loro meglio per rendere il loro compito più facile con l'aiuto di tecniche di template. Uno dei metodi più diffusi è il cosiddetto costly-way.

A proposito, in materia di dimensioni, non c'è consenso. Ma il più delle volte per le collezioni private si scelgono tele con un lato di dimensioni fino a un metro.

📌 Inoltre, il costo varia a seconda di chi acquista un opera d’arte: un investitore, un collezionista privato, un designer, un decoratore, un commerciante, ecc. Il prezzo sarà unico per ogni attore del mercato dell'arte.

Per riassumere come devo prezzare la mia arte

Riassumiamo. Il prezzo di un opera d'arte si forma tenendo conto dei seguenti fattori:

• il nome e la biografia dell artista;
• l'"età" dell opera d'arte;
• il costo di creazione dell'opera (materiale, pittura);
• l'unicità della tecnica dell'opera;
• le dimensioni dell'opera;
• le condizioni tecniche e la qualità dell'opera;
• l'importanza dell'arte per la cultura;
• l'identità dell'acquirente.

🎨 Curiosità: i ritratti di bambini costano di più dei ritratti di adulti; e le opere più costose sono, di norma, opere in stile nudo o nature morte.

Biografia dell’artista come fattore di valutazione

La domanda più gettonata è ovviamente: come fare a dare un prezzo alle opere d'arte per i principianti? Un consiglio: iniziate dal profilo dell'artista. Ad esempio, potete accedere e creare il vostro profilo d'artista su Jose Art Gallery. Cosa deve esserci nel vostro profilo affinché influisca qualitativamente sul prezzo delle vostre opere?

Ecco i punti chiave della vostra biografia che dovete considerare:

• Partecipazione a fiere, biennali, aste e mostre (anche personali). Ricordate: l'importante è la qualità, non la quantità.
• Disponibilità di opere in collezioni private, musei e gallerie.
• Autenticità delle vostre opere, tecnica e innovazione. Se il vostro lavoro è interessante, originale, insolito e fresco, esso attirerà naturalmente l'attenzione del pubblico e non importa se siete un principiante o un autore noto.
• Partecipazione a progetti internazionali nel campo dell'arte, nonché notorietà nei media.
• Rappresentazione all'estero delle opere e di voi come autore.
• Feedback da parte di critici d'arte, esperti, galleristi, curatori, colleghi e collezionisti.

A volte può succedere che più la vostra rappresentazione in mostre, cataloghi, collezioni, ecc, più il vostro lavoro viene valutato. Il costo di un opera d’arte aumenta fino al 20% dopo ogni mostra personale dell’autore o dopo l’inserimento dell’opera nel catalogo.

Calcolatore di valutazione dell'arte

Come abbiamo già detto, non esiste un unico calcolatore che possa essere utilizzato per stimare il vostro capolavoro. Tuttavia, se state muovendo i primi passi nella valutazione di un'opera d'arte, questo calcolatore del prezzo dell'arte può aiutarvi. Quindi, se avete dei dubbi su come valutare la vostra opera d'arte, utilizzate la seguente formula:

Potete anche utilizzare calcolatori online già pronti:

• Strumento di calcolo dei prezzi delle opere d'arte: qui è necessario conoscere le dimensioni esatte del dipinto (in pollici), la tariffa per pollice e il denaro speso per i materiali; oppure inserire la tariffa per ora di lavoro, il numero di ore impiegate per creare l'opera e il costo dei materiali.
• Calcolatore del prezzo dell'arte: in questo caso, ciò che conta è il tempo di lavoro, la vostra tariffa per ora di lavoro e il prezzo dei materiali.

Potete scegliere autonomamente la strategia di valutazione del quadro. Spesso capita di non voler valutare il proprio lavoro. E naturalmente, potreste non conoscere alcuni dati. Se non si conosce l'anno di creazione dell'opera, di solito si indica il 2020 per le opere moderne, e il 1980 per i dipinti del periodo sovietico.