Photographie d'art de mode à vendre

Meilleure photographie de mode

Les idées de photographie de mode sont mieux affichées sur les pages de publications sur papier glacé, y compris les légendaires "Elle" et "Vogue". Faire la couverture de ces magazines est considéré comme l'un des plus hauts degrés de reconnaissance et de statut dans la société. La photographie de mode allie esthétisme et finalités publicitaires, réplication et élitisme. Photographie à l'ancienne de l'époque victorienne avec des robes élégantes caractéristiques ou photographie de mode pop art moderne - chacune a son propre charme.

Portrait haute couture

La photographie de haute couture est le résultat du travail de stylistes, de designers, de créateurs de mode et de plusieurs autres professions créatives. À première vue, l'industrie de la mode dans sa forme la plus experte peut sembler étrange, parfois scandaleuse et provocante. Mais la mode n'est pas seulement un processus créatif, c'est avant tout un business. Des collections de vêtements ou de bijoux de marques respectables doivent être présentées. Par conséquent, la photographie de mode créative reflète le meilleur de ce qui est possible, crée une image, une image qui n'est pas seulement une œuvre d'art, mais aussi une publicité en même temps.

Les meilleurs photographes de mode

Photographie de mode en studio ou approche plus artistique et extraordinaire, vous pouvez choisir n'importe quelle méthode de présentation des tendances. Les photographes modèles influents avaient des approches et des visions différentes de l'industrie de la mode, se concentrant sur les classiques ou introduisant des idées révolutionnaires. George Hoyningen-Huene (1900-1968) est considéré comme l'un des fondateurs de la photographie de mode classique du XXe siècle. Ses œuvres sont présentées comme de la photographie d'art de mode, qui se manifeste dans la sophistication et l'aristocratie. Dans le même temps, Edward Steichen (1879-1973) a joué un rôle important dans la formation et le développement de l'art de la photographie de mode. La photographie de Horst Paul Bohrmann (1906-1999) se caractérise par le souci du détail, la position du corps du modèle, ainsi que l'éclairage dramatique et l'utilisation de divers accessoires. Guy Bourdin (1928-1991) est devenu un véritable révolutionnaire, dont les photos de mode emblématiques ont un caractère épicé et provocateur. Ses oeuvres révèlent une vision alternative de la mode, insistant sur son poids commercial, mettant en avant l'aspect publicitaire. Chacun de ces photographes a eu à un moment donné un impact significatif sur le développement de la photographie de mode, ce qui leur a valu le statut de légende.