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EnregistrerPremier souffle
| Année de création | 2023 |
|---|---|
| Dimensions | 25 L × 40 H × 25 P cm |
| Lester | 1 kg |
| Types d'art | sculpture |
| Style | réalisme |
| Genre | animaliste |
| Matériaux | Technique mixte |
Description de l'œuvre “Premier souffle”
La maternité est l'un des thèmes les plus anciens du monde de l'art. L'amour et les soins maternels sont ce qui unit l'humanité à de nombreuses autres espèces sur Terre, permettant ainsi à un artiste de choisir des héros inhabituels pour révéler le sujet. Dans le monde animal, les baleines à bosse sont un véritable modèle d’amour et de tendresse maternelle. Même la première inspiration d'un jeune baleine dépend entièrement de sa mère, car le nouveau-né est beaucoup plus lourd que l'eau et est incapable d'atteindre la surface de la mer avec des poumons pas encore remplis d'air. La mère élève son enfant au soleil et à l'air, lui donnant ainsi la vie pour la seconde fois. La base de la composition est un banc de poissons rapides qui donne visuellement la sensation d’apesanteur aux corps massifs des baleines, leur permettant de léviter dans les profondeurs de la mer.
Anatoly Popov, Géorgie
Anatoly Popov est un sculpteur professionnel. Après avoir été diplômé d'une école d'art pour jeunes de sa ville natale, il est entré au Collège artistique de Pensa en 2011, puis a obtenu une licence à l'Académie russe de peinture, de sculpture et d'architecture en 2017. Ainsi, il a consacré 11 ans de sa vie à des études professionnelles supérieures. éducation et continue d'améliorer le style et les techniques pour la vie future, en adhérant à l'école du réalisme et aux principes de l'esthétique des beaux-arts. L'inspiration de l'artiste peut être suscitée par une grande variété de sujets. La plupart des œuvres sont consacrées à des images et à des personnalités historiques ou mythologiques, thème éternel réinterprété de génération en génération. Parfois, le thème de la nature et de la faune sauvage entre dans le portefeuille, avec des relations merveilleuses souvent beaucoup plus proches des sentiments des gens qu'il n'y paraît. L'artiste est profondément convaincu qu'une œuvre d'art doit procurer un plaisir esthétique au spectateur, l'inspirer et lui permettre de découvrir la beauté du monde indépendamment du sujet choisi. Dans toute œuvre, une grande attention est consacrée à la composante plastique de la sculpture : l'esthétique et la dynamique de la composition, l'harmonie des rythmes visuels. La composition est au cœur de toute création, permettant de transmettre le sentiment et l'ambiance de la sculpture. En même temps, le spectateur peut toujours trouver de nombreux détails qui attirent le regard et invitent à l'examen, tandis que dans certaines œuvres, des éléments décoratifs peuvent révéler toute l'histoire.