| Année de création | 2018 |
|---|---|
| Dimensions | 80 L × 120 H × 0.1 P cm |
| Types d'art | photographie |
| Genre | portrait |
| Mode d'emballage | tube |
- Only 9+1 Edition Giclée Originale Limitée sur Papier Hahnemühle, signée, numérotée et avec un Certificat d'Authenticité. -Je suis un maître de l'éclairage et un collectionneur d'âmes, veuillez lire ma déclaration d'artiste sur mon profil -À propos de mes photos en lumière noire : le rayonnement ultraviolet (UV en abrégé), la longueur d'onde entre 100 et 400 nm est appelé faisceau. Notre œil est sensible aux longueurs d'onde comprises entre 400 et 700 nm et ne peut pas détecter les longueurs d'onde inférieures. Puisque nous percevons le rayonnement de plus petite longueur d'onde que nous pouvons voir comme violet, c'est le faisceau qui a une longueur d'onde plus petite que celle-ci. La lumière ultraviolette de type UV-A est très peu visible et porte le nom de Black Light. La lumière noire est invisible mais peut montrer quelque chose si vous savez comment la gérer. Burak Bulut - Photographie d'art
Je suis photographe à temps plein et mentor en photographie depuis plus de 18 ans. J'ai créé des expositions et des projets photo au cours de ces 18 années et cela a été récompensé. J'ai été sélectionné ambassadeur de Sony Europe Imaging pour la période 2018-2024. -------------------------- Déclaration de l'artiste --- "Tout dépend de l'environnement dans lequel vit l'homme : c'est l'environnement qui détermine tout, et l'homme n'est rien." Ces mots de Dostoïevski, tirés de Crime et Châtiment, résonnent profondément avec ma philosophie artistique. Dans notre monde visuellement sursaturé, le sentiment d'être perdu, de voir l'individualité se dissoudre dans le collectif, est un courant sous-jacent omniprésent. Pourtant, c'est dans cet environnement même que la lumière émerge comme une force puissante, une rédemptrice de sens, capable de transformer un moment fugace en une déclaration durable. Depuis plus de 18 ans, je suis fasciné par cette magie transformatrice. La lumière, qu'elle soit naturelle, artificielle ou la lueur éthérée des UV, possède la capacité de redéfinir la forme humaine, de sculpter non seulement la chair mais aussi l'esprit. Mon travail est une exploration de cette interaction entre le visible et l'invisible, le tangible et l'intangible. En fusionnant différents spectres de lumière, je m'efforce de dévoiler quelque chose qui transcende le physique, un nouvel esprit illuminé et enregistré dans des couches de couleur, de texture et de volume. Chaque portrait que je crée devient un miroir, reflétant non seulement l'apparence extérieure du sujet mais son essence la plus profonde, colorée par mon propre regard introspectif. Il y a une séduction poétique dans mon approche, une tentative délibérée de capturer la tension dynamique entre l'âme du sujet et ma vision artistique. En fin de compte, mon travail est un dialogue émotionnel - une conversation entre la lumière, la forme et l'âme. C'est une invitation à voir au-delà de la surface, à trouver la beauté dans l'interaction des ombres et des reflets, et à reconnaître l'impact profond de notre environnement sur qui nous sommes.
