Année de création | 2019 |
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Dimensions | 120 L × 80 H × 0.1 P cm |
Types d'art | photographie |
Genre | portrait |
Mode d'emballage | tube |
- Only 9+1 Edition Giclée Originale Limitée sur Papier Hahnemühle, signée, numérotée et avec un Certificat d'Authenticité. -Je suis un maître de l'éclairage et un collectionneur d'âmes, veuillez lire ma déclaration d'artiste sur mon profil -À propos de mes photos en lumière noire : le rayonnement ultraviolet (UV en abrégé), la longueur d'onde entre 100 et 400 nm est appelé faisceau. Notre œil est sensible aux longueurs d'onde comprises entre 400 et 700 nm et ne peut pas détecter les longueurs d'onde inférieures. Puisque nous percevons le rayonnement de plus petite longueur d'onde que nous pouvons voir comme violet, c'est le faisceau qui a une longueur d'onde plus petite que celle-ci. La lumière ultraviolette de type UV-A est très peu visible et porte le nom de Black Light. La lumière noire est invisible mais peut montrer quelque chose si vous savez comment la gérer. Burak Bulut - Photographie d'art
Je suis photographe à plein temps et mentor en photographie depuis plus de 18 ans. J'ai créé des expositions et des projets photo au cours de ces 18 années et cela a été récompensé. J'ai été sélectionné ambassadeur de Sony Europe Imaging en 2018-2024. -------------------------- Déclaration de l'artiste --- Comme le disait Dostoïevski dans Crime et Châtiment, « Tout dépend de l'environnement dans lequel vit l'homme : c'est l'environnement qui détermine tout, et l'homme n'est rien. » Nous ressentons également ce sentiment de néant dans notre monde visuel contaminé. Cependant, avec la magie de la lumière, une figure ou un paysage peut se transformer et trouver son sens en quelques secondes. Dans mon travail sur la lumière depuis plus de 15 ans, je photographie des personnes changeantes sous tous les angles avec la lumière naturelle, les systèmes d'éclairage artificiel et les lampes UV en les remodelant avec la lumière. En utilisant des lumières visibles et invisibles, avec des machines qui capturent et enregistrent la lumière, j'essaie d'enregistrer un nouvel esprit qui est le plus important pour moi aux côtés des éléments de couleur, de texture et de volume. Ainsi, en utilisant les propriétés de la lumière dans mes photographies, j'essaie de porter mon âme dans des portraits qui ont aussi une âme. La personnalité et la physicalité de la personne avec laquelle je travaille en photographiant entrent en collision avec ce que je veux inclure et finissent par avoir des conséquences créatives dans une dynamique qui peut changer à tout moment. En résumé, je peux dire que mes œuvres sont des photographies émotionnelles qui ont été placées à un certain niveau esthétique avec la séduction de la poétique