EnregistrerVers la lumière : des moments d’espoir
- Nous proposons une expédition mondiale experte, supervisée par notre équipe logistique.
- Nous offrons une politique de retour de 14 jours sans frais, à l'exclusion des articles sur mesure.
| Année de création | 2023 |
|---|---|
| Dimensions | 40 L × 60 H × 0.1 P cm |
| Types d'art | photographie |
| Style | noir et blanc |
| Genre | impressionnisme en photographie |
| Mode d'emballage | tube |
Description de l'œuvre “Vers la lumière : des moments d’espoir”
Dans cette œuvre fascinante, Franz Hein plonge au plus profond des liens humains en mettant en lumière deux mains tenues dans une lumière douce. L’intention de bannir les acteurs dans l’obscurité confère à la photographie une aura mystérieuse et rend le moment universellement interprétable. Au-delà des ténèbres se trouve un monde de désir et de connexion, communiqué uniquement par le simple contact des mains. Cette scène immobile et presque contemplative invite les spectateurs à réfléchir sur leurs propres liens et sur les moments significatifs capturés. Il s'agit d'un poème visuel qui oppose l'isolement à l'intimité, encourageant le public à réfléchir sur son propre espoir et sur l'importance de l'anonymat dans nos relations.
Oeuvre à l'intérieur
Franz Hein, Allemagne
Je m'appelle Franz Hein, né en 1965 à Ehrstädt, aujourd'hui Sinsheim, et j'y ai passé beaucoup de temps dans ma jeunesse avec mon grand-père photographe. Je vis actuellement dans le nord de l'Allemagne, près de la frontière néerlandaise, à l'extrême ouest. Influencé par mon grand-père, je suis entré en contact avec la photographie dès mon plus jeune âge et je l'ai longtemps poursuivi comme passe-temps, la technologie et le développement créatif s'améliorant à mesure que je vieillissais. Au fil des années, j'ai photographié beaucoup de choses, mais je ne me suis jamais vraiment senti satisfait de mon travail. Depuis que j’ai appris la photographie en autodidacte, il était logique d’étudier les œuvres de divers artistes et mouvements artistiques en photographie. J'ai donc finalement trouvé ma passion actuelle non seulement pour la création de photographies simples, mais pour moi-même et mes œuvres principalement dans la photographie conceptuelle en noir et blanc, qui a connu son apogée dans les années 60 à la fin des années 70. Les caractéristiques souvent très abstraites de mes œuvres reflètent d'une certaine manière l'air du temps d'aujourd'hui. Certaines photographies abstraites colorées ont également trouvé leur place dans ma galerie en ligne, mais l'accent est mis sur le design monochrome avec des contrastes ainsi que sur le jeu avec l'ombre et la lumière et la réduction à l'essentiel.