Année de création | 2019 |
---|---|
Dimensions | 66 L × 77 H × 0.2 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | abstractionnisme |
Genre | religieux |
Matériaux | huile, toile |
Mode d'emballage | tube |
Cette mosaïque transmet magistralement la méditation transformatrice du prince Siddhartha dans la solitude sauvage d'Arañña, la forêt. Alors qu’il s’aventure dans un jeûne et une méditation profonds, l’œuvre d’art résume son voyage spirituel pour devenir Bouddha. Des plantes sauvages et des motifs colorés s’entrelacent autour de sa forme, symbolisant l’interaction complexe du physique et du transcendant. Grâce à un design abstrait et vibrant, la pièce non seulement décore mais plonge également dans l'essence de la recherche de l'illumination, invitant à la réflexion sur la quête profonde et personnelle de compréhension et de contrôle du corps et de l'esprit.
Constantin Roucault, artiste suisse contemporain qui s'inspire de la représentation cubiste de sujets urbains et industriels trouvée dans les œuvres des peintres américains Charles Sheeler, Charles Demuth et, dans une certaine mesure, Edward Hopper. Cette première influence l'a poussé à adopter le style artistique. La ville et la nature, sous leurs multiples formes, sont restées des sources d'inspiration durables pour Constantin tout au long de son parcours artistique. Ses œuvres naviguent à l’intersection des styles figuratifs et graphiques, oscillant entre abstraction et réalisme. L'utilisation de la peinture à l'huile, un médium fondamental qui donne vie à ses visions, est au cœur de son processus créatif. Dans certains cas, Constantin incorpore divers médias et techniques, notamment l'acrylique, l'encre, le fusain, le collage et la sérigraphie, pour rehausser la profondeur expressive de ses créations. Cette approche polyvalente lui permet d'explorer et de repousser les limites de la représentation artistique, créant une œuvre qui résonne à la fois avec l'abstraction et la réalité tangible des sujets qu'il représente.