Femme '60 (N°106)

fabio pasquali, Italie

Je m'appelle Fabio Pasquali, je suis né le 2 octobre 1997 à Gattinara (VC) et j'habite à Bioglio (BI) dans le Piémont. J'ai un certificat de thermohydraulique et un diplôme de géomètre, mon parcours artistique est donc déterminé par mon envie d'autodidacte. La première technique qui m’a ouvert à la peinture a été le spray art, l’utilisation de bombes aérosols, au lycée ; dans cette phase primordiale, les dimensions des œuvres étaient d'environ 33x48 cm et les sujets étaient des répliques que j'ai vues dans ce courant, comme des paysages spatiaux, des pyramides et des horizons de diverses villes. Toujours avec le spray art, à un moment donné, je me suis intégré à d'autres techniques comme la détrempe et les crayons et les sujets sont devenus des animaux, les premiers sujets humanoïdes, de vraies personnes et j'ai commencé à donner des aspects politiques, sociaux, religieux et environnementaux critiques dans certaines œuvres ; en général, il y a aussi toujours un facteur esthète qui m’accompagne aujourd’hui. Les dimensions des œuvres de cette période artistique étaient de 22x31cm et j'ai construit les toiles moi-même avec des déchets, au fil du temps j'ai perfectionné les techniques de ces toiles avec de nouveaux matériaux pour la partie toile notamment, les premières étaient des toiles avec un cadre en bois et toile en carton traité. Pendant une très courte période, j'ai eu une phase artistique où j'utilisais la détrempe et dans cette phase il n'y avait pas d'ajout de sujets féminins, ce qui est actuellement caractéristique de ma ligne artistique. Après la phase précédente je suis passé à l'acrylique, presque immédiatement, cette période se caractérise par une phase artistique dominée par une forte composante esthète et principalement riche en portraits féminins ; y compris des œuvres de nu complet et latéral avec une signification plus intrinsèque pour moi en tant que personne. Les formats, toujours actuels, étaient 30x40, 40x60, 50x70 et 70x100cm et là j'ai commencé des toiles en utilisant un procédé de construction avec la partie de la vraie toile de coton ; évidemment traité. À partir de là, j'ai simplement intégré diverses techniques pour améliorer le résultat final, j'ai élargi les sujets des peintures avec ce que je ressentais à l'intérieur ; donc avec une signification émotionnelle personnelle et les toiles que j'utilise maintenant ne sont que celles que je réalise avec un cadre en bois et une toile de coton traitée. Entre mes différentes phases et des acquisitions techniques plus larges, j'ai développé des séries caractérisées par une seule technique ou pour communiquer un aspect spécifique de ma personne comme des idées et des opinions, l'une d'elles est la série basée uniquement sur l'utilisation du fusain et avec des mesures 21x29. 0,7 cm ; Cette série reprend tous les thèmes et sujets développés au cours de mon parcours artistique et n'a comme support que du carton puis placé dans un cadre. L'autre série se caractérise par des critiques sociales, politiques, religieuses et environnementales de la taille d'un A5, plus ou moins, mettant parfois en scène des personnalités publiques. Comme tout artiste autoproclamé, je recherche de nouvelles choses pour m'inspirer.