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EnregistrerVoix perdue : Collage à l'aquarelle
| Année de création | 2025 |
|---|---|
| Dimensions | 30 L × 42 H × 0.1 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art figuratif |
| Genre | portrait |
| Matériaux | technique mixte, papier |
| Mode d'emballage | emballage carton |
Description de l'œuvre “Voix perdue : Collage à l'aquarelle”
"Lost Voice" est une œuvre d'art multimédia évocatrice (30x42 cm), qui fait partie de la série Immersion, où l'aquarelle et le collage fusionnent pour créer une composition contemplative et profondément émotionnelle. La figure féminine éthérée, peinte avec des traits d'aquarelle doux mais expressifs, semble perdue dans un moment d'introspection. Des bandes de partitions anciennes obscurcissent ses yeux et sa bouche fermés, symbolisant les thèmes du silence, de la mémoire et de l'interaction entre le son et le non-dit. Concept et signification : Cette pièce explore la relation fragile entre le son et le silence, où la musique devient à la fois un conduit et une contrainte. La partition déchirée représente des souvenirs fragmentés, des voix perdues et le passage du temps. Le placement des notes sur son visage suggère à la fois un voile sonore et un silence symbolique, soulevant des questions sur l'expression, le trouble intérieur et le poids des mots non prononcés. Technique et couleurs : Créée à l'aide d'un mélange d'aquarelle et d'éléments de collage vintage
Oeuvre à l'intérieur
Julia Shilo, Bulgarie
Julia Shilo est une artiste ukrainienne basée en Bulgarie, spécialisée dans les portraits et la peinture figurative. Son travail mélange des techniques traditionnelles et contemporaines, incorporant des techniques mixtes et du collage. Elle intègre des fragments de livres anciens, des partitions, des timbres et d'autres matériaux vintage, créant un dialogue entre l'histoire et l'expression moderne tout en mettant l'accent sur les émotions humaines intemporelles. En réfléchissant à l'esthétique perdue des époques passées, Julia explore les thèmes de la nostalgie, de la mémoire et de l'identité à travers des éléments symboliques. Ses œuvres font partie de collections privées aux États-Unis, en France, en Italie, en Turquie, en Allemagne, en Bulgarie, en Ukraine et en Russie. Elle expose activement et continue de faire évoluer sa pratique artistique, créant des pièces stimulantes et émotionnellement résonnantes qui relient le passé et le présent.