EnregistrerCampino : icône punk
| Année de création | 2022 |
|---|---|
| Dimensions | 140 L × 140 H × 140 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art conceptuel |
| Genre | portrait |
| Matériaux | technique mixte, métal |
| Mode d'emballage | caisse en bois |
Description de l'œuvre “Campino : icône punk”
Image mesurant 140 cm x 140 cm avec 2632 capuchons de couronne usagés, qui ont été fixés selon une technique spéciale sur la plaque d'aluminium Dibond (3 mm), recouverte de blanc des deux côtés ; un hommage à Campino, la voix déterminante du groupe punk de Düsseldorf Die Toten Hosen. Ce portrait puissant capture non seulement l'apparence incomparable de Campino, mais aussi l'esprit rebelle et l'âme du punk. Chaque bouchon de bouteille, soigneusement placé sur la surface blanche et brillante, raconte sa propre histoire de musique, de résistance et d'innovation artistique. Cette œuvre n'est pas seulement un simple portrait, mais un examen approfondi de la personnalité de Campino et du mouvement culturel qu'il représentait. C'est un rappel vivant de l'importance de l'art en tant qu'expression d'identité, de liberté et de recyclage créatif.
Oeuvre à l'intérieur
Henning Leuschner, Allemagne
Henning Leuschner est né dans le Sauerland en 1968 et vit à Cologne depuis 1989. Avant de travailler comme artiste plasticienne et indépendante, cette assistante sociale de formation a travaillé depuis 1996, entre autres, comme chef de service au sein du service d'aide à la jeunesse du LVR, comme responsable d'établissement pour une agence indépendante d'aide à la jeunesse et comme superviseur systémique indépendant, coach et développeur organisationnel en Rhénanie. Depuis le début de son activité artistique, son travail artistique comprend des portraits, des natures mortes, des paysages et des impressions de villes réalisés à partir de capsules de bouteilles usagées. Mélomane passionné et voyageur du monde, il trouve son inspiration lors de concerts/festivals de musique et en voyage. L'art de l'artiste autodidacte a été créé en 2013 lors d'une garden-party - ce n'est pas ainsi que l'artiste est venu à l'art, mais plutôt l'art lui est venu ; De nombreux bouchons de bouteilles laissés traîner ont créé une image qui a finalement été étendue sur la table de jardin et collée jusqu'à son achèvement. D'autres objets d'art expérimentaux ont suivi jusqu'à ce qu'ils trouvent la perfection dans le processus de création des images. En tant qu'artiste upcycleur, ses œuvres se caractérisent par l'envie de combiner durablement l'art et la vie. Henning Leuschner décrit avec insistance son art des capsules de bouteilles comme un produit culturel humain et le résultat d'un processus créatif de consommation d'alcool - un art analogique à l'ère numérique. Le point de départ de chaque œuvre d'art est une rencontre intensive avec des événements de la vie, que l'artiste intériorise et pour lesquels il crée une vaste collection de motifs composée de milliers de capsules de bouteilles. Ceux-ci, parfaitement assemblés, créent une œuvre d’art unique avec un état de perfection et une harmonie complète. Les travaux de Henning Leuschner ne nécessitent aucun support théorique. La présence écrasante des œuvres d’art ne pose aucune question d’école ou de concept. Ils captivent le spectateur et laissent une impression durable. Les changements de lumière et les changements de perspective conduisent à des perceptions toujours nouvelles. Chacune de ses œuvres d'art complète un voyage qui trouve sa conclusion résumée dans une scène unique dans laquelle chaque capsule de bouteille a vécu sa propre histoire au cours du processus de dégustation. Chaque image est constituée de milliers d'histoires individuelles que le spectateur ne peut qu'imaginer. Les œuvres sont créées dans l'atelier de travail de la Lichtstr. 46 et fait partie de la communauté de studios « Refugium », située au cœur d'Ehrenfeld, le quartier branché et artistique de Cologne entre le Live Music Hall et la Vulkanhalle.