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EnregistrerANANKE
| Année de création | 2022 |
|---|---|
| Dimensions | 75 L × 55 H × 1 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art moderne |
| Genre | nu |
| Matériaux | huile, toile |
| Mode d'emballage | tube |
Description de l'œuvre “ANANKE”
Ananke (Oil painting on canvas art by Giuseppe Dorazio) "Ananke" is the depiction of the constriction of time, the single moment in which everything happens, where desire is born unexpectedly, that single moment in which the inevitable and ineluctable force of desire manifests itself. "... The painting "ANANKE" stands out for its ability to capture the essence of time and passion in a single moment. The depicted scene, portraying a couple engaged in a passionate embrace amidst warm ochre and brownish-red hues, conveys a sense of intimacy and fervor. The centerpiece of the composition is the embrace itself, symbolizing the moment when desire unexpectedly takes over in a overwhelming manner. Despite the woman's forward-leaning position, the clear sense of complicity and mutual attraction between them is evident, creating an atmosphere of deep and irresistible connection. Particularly significant is the man's gentle gesture of his hand slipping between the woman's legs, adding anoth
Oeuvre à l'intérieur
gd, Royaume-Uni
"Je pense que depuis que je suis enfant, en écoutant le violon de ma grand-mère, en jouant parmi les sculptures de mon grand-père, j'ai commencé à développer ma créativité et ma curiosité. Je me souviens que quand j'étais enfant, j'avais demandé une petite voiture à mon grand-père, il m'a offert une brique en terre cuite et il m'a dit : « tu peux faire toutes les voitures que tu veux ! » J'ai été vraiment déçue. En repensant à ces épisodes maintenant, je souris et je crois aussi que ma carrière a commencé dans ces années-là. J'ai toujours été profondément impliqué dans l'art. Ma mère, également artiste et professeur d'art, m'a toujours poussé à oser et à utiliser tous types de matières et de couleurs, à fréquenter les artistes, les expositions et les musées avec un œil curieux plutôt que critique, m'a fourni un guide et m'a permis de comprendre que les confrontations loyales sans jugement sont une des clés de lecture de l'art pour l'artiste. Il y a quelques années, j'ai abandonné mon travail de décoration d'intérieur pour me consacrer principalement aux arts. C'est là que je trouve le plus de satisfaction et de liberté pour m'exprimer. J'ai déménagé à Londres et loué un studio avec d'autres artistes, ce qui m'a apporté une grande visibilité et un apprentissage formidable. Je suis convaincu que la recherche continue, sans jamais se sentir complètement arrivée, l'expérimentation, l'audace, est un chemin qui a un début mais qui n'aura jamais de fin. Pour moi, c'est la véritable essence de l'art, en constante évolution et en évolution sans fin."