EnregistrerLexique non fondamental
| Année de création | 2022 |
|---|---|
| Dimensions | 400 L × 200 H × 3 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | pop art |
| Matériaux | huile, toile |
Description de l'œuvre “Lexique non fondamental”
Adepte des intrigues surréalistes et de la couleur énergique, Irina Grechukhina s'inspire de ses œuvres à l'huile à grande échelle. Irina explore le bonheur, la beauté et la provocation dans des portraits fantastiques avec une attention particulière aux gestes et à la figuration. L'artiste moldave utilise le symbolisme pour une influence puissante. Un « cygne noir » est une théorie qui examine les événements difficiles à prévoir et rares qui ont des conséquences importantes. En créant un triptyque, Irina s'est tournée vers une palette sombre et presque noire pour souligner la menace imminente. Dans sa vision dystopique, l'artiste est fascinée par l'apparence féminine, le corps nu, et l'utilisation de la réalité augmentée, des éléments abstraits et des techniques de peinture d'icônes nous aide dans l'exploration sociale de la beauté, de l'intimité, de la fragilité et de la vulnérabilité de la nature humaine.
Irina Grechuhina, Moldavie
Je vis et travaille en Moldavie Pendant de nombreuses années, j'ai dirigé un bureau d'architecture, travaillant en étroite collaboration avec les intérieurs, les textures, les couleurs et la conception de produits. La formation en architecture me donne beaucoup d'idées et de connaissances, que je transforme dans mes œuvres. Je perçois un processus de création artistique comme mon culte personnel et rituel intime qui me donne une liberté d'expression. Dans ma pratique artistique, je m'intéresse à enregistrer et à montrer la diversité et l'ambiguïté de la nature humaine ainsi que le mystère de tous les aspects de la personnalité humaine. Le thème principal de mon art est une étude des archétypes d'une femme. Je recrée des images féminines provenant de différentes sources autour de moi, y compris la vie quotidienne, les magazines de mode et même Internet. Je continue à me demander comment la personnalité et la perception du monde d'une femme peuvent être affectées par des facteurs externes tels que donner naissance à un enfant, fonder une famille ou même changer les rôles de genre. Le choix de ce sujet est stipulé par une auto-étude continue, en tant qu'artiste et en tant que femme, le percevant ainsi comme le sujet le plus intéressant et le plus cher pour moi. Représentant des figures féminines d'une manière particulière, je les place dans les décors les plus insolites venant du plus profond de mon subconscient. Le surréalisme et l'interprétation des rêves sont devenus des références fortes pour moi, mais je les exprime de manière post-moderne, en mélangeant des couleurs vives, des poses accrocheuses des affiches, des éléments décoratifs et des motifs avec des éléments typiques du pop art. Pleines de détails singuliers, mes œuvres invitent le spectateur à se demander qui sont ces femmes sur la toile et quelle est leur histoire. Utilisant principalement de la peinture acrylique et travaillant sur des toiles à grande échelle, j'ai récemment commencé à expérimenter l'art numérique, étudiant comment les nouvelles technologies peuvent affecter mon processus créatif, me donnant de nouvelles idées et compétences.