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EnregistrerAurore rose : lumière et texture
| Année de création | 2024 |
|---|---|
| Dimensions | 60 L × 60 H × 1 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art figuratif |
| Genre | paysage |
| Matériaux | huile, toile |
| Mode d'emballage | emballage carton |
Description de l'œuvre “Aurore rose : lumière et texture”
Dans « Aurora Rosada », Mercedes Gordo nous plonge dans un paysage presque onirique, où la délicate aube se mêle au calme majestueux des montagnes et des forêts. L'artiste utilise la lumière de manière magistrale, créant un spectacle visuel qui représente non seulement la tranquillité, mais aussi la beauté éphémère de la nature. La technique de la spatule fournit une texture palpable, invitant le spectateur à explorer chaque détail et à se sentir immergé dans l'instant présent. Dans cette œuvre, l’eau et le ciel jouent un rôle crucial, entraînant le spectateur dans un voyage rempli de sérénité et d’émerveillement devant la beauté de l’environnement naturel.
Oeuvre à l'intérieur
Mercedes Gordo, Espagne
L'art a toujours été ma vocation. Je crois qu'il y a quelque chose de profondément transformateur dans la création, dans le façonnage de la matière et dans sa transformation en un espace personnel et magique, canalisant une sensibilité unique pour observer et interpréter le monde. La peinture est mon langage ; une façon de communiquer et, en même temps, de m'isoler positivement de la réalité quotidienne. À travers chaque coup de pinceau, je trouve un moyen d’exprimer des émotions et des sentiments que je pourrais difficilement communiquer autrement. Peindre me permet de révéler la facette la plus sensible de mon être et de partager ma propre vision du monde. Ainsi, mes œuvres cherchent à transmettre non seulement des émotions, mais aussi des messages et des réflexions sur notre existence, les défis sociaux et la vie elle-même. Mon parcours artistique a débuté dans le réalisme, axé sur les paysages et les natures mortes. Au fil du temps, j’ai exploré des techniques et des styles plus contemporains, créant une fusion entre classique et moderne. Dans chaque œuvre, mon objectif est que le design, la couleur et la texture éveillent des émotions profondes chez le spectateur et ouvrent un espace de réflexion.