EnregistrerSouffle de vie
| Année de création | 2023 |
|---|---|
| Dimensions | 95 L × 128 H × 6 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art figuratif |
| Genre | paysage |
| Matériaux | technique mixte, bois |
| Mode d'emballage | caisse en bois |
Description de l'œuvre “Souffle de vie”
Cette œuvre, réalisée en technique mixte sur MDF texturé, est une manière de renforcer la vie. Dans celui-ci, sur un fond doré, qui reflète le désir de perfection et de pureté que nous ne pourrons jamais atteindre en tant qu'êtres humains, est représenté un masque minier du milieu du siècle qui vient symboliser la survie pour laquelle nous luttons tous en ces temps, puisque , comme les mineurs, nous sommes tous des combattants en cette période de turbulences. Le costume, avec sa figuration de la mort, est à la fois un appel à s'accrocher à la vie, tant pour la couleur rosée, presque rouge, qui symbolise la passion et l'amour qui nous animent, que pour les fleurs qui le décorent, toujours un symbole. de la vie et de l'évolution. La fumée est mise en scène sous son aspect mystique, comme une purification des âmes des défunts, tandis que les gouttes et flaques d'eau symbolisent un renouveau de la nature, une purification autant physique que spirituelle.
Oeuvre à l'intérieur
José Luis Montes, Mexique
Le souci de la nature et de l’espace que nous habitons a été une constante à un niveau personnel et, en tant que tel, s’est reflété dans nombre de mes œuvres au fil du temps. Je concentre actuellement mon travail sur les femmes ; la femme comme symbole de force et de ténacité et aussi comme gardienne et connaisseuse des cycles de la nature et je la peins avec des éléments floraux et animaux qui la montrent coexistant avec la nature. J'utilise cela, d'une part, pour attirer l'attention sur le fait qu'il y a de moins en moins de nature avec laquelle interagir, et d'autre part, pour rappeler que nous devons écouter le reste des êtres dans la nature, car nous n'en sommes pas indépendants et nous ne pouvons pas nous maintenir en dehors d'elle, nous devons comprendre que nous sommes une seule et même personne et c'est ce que j'ai l'intention de transmettre avec mon travail, que les gens s'arrêtent un peu pour réfléchir à ce que nous sommes. la destruction de l'habitat des aras ou la manière dont nous orientons notre alimentation vers l'absurde, par exemple. J'aime également utiliser des éléments du quotidien pour former et assembler l'œuvre comme une allégorie, guidant l'observateur à l'intérieur du tableau, afin qu'à partir de là, il puisse lui-même découvrir son interprétation ou entamer une conversation avec l'œuvre.