Année de création | 2024 |
---|---|
Dimensions | 50 L × 65 H × 1.7 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | art moderne |
Genre | intérieur |
Matériaux | technique mixte, toile |
Mode d'emballage | emballage carton |
Cette œuvre d'art saisissante présente un mandala méticuleusement conçu avec une composition symétrique émanant du centre. Dominé par des nuances de bleu et d'or, le motif présente des motifs floraux avec des éléments tridimensionnels tels que des points et des gouttelettes en relief. Les accents dorés contrastent magnifiquement avec les tons bleus variés, allant de l'indigo au bleu ciel, créant une sensation de luxe et de sérénité. Cette œuvre d'art combine une structure de mandala traditionnelle avec des textures contemporaines, ce qui donne lieu à une pièce fascinante et méditative de Veronika Obushikhina. Achevée en 2024, cette création illustre l'art complexe du mandala et est signée par l'artiste.
L'artiste Veronika Obushikhina réside en Espagne depuis 2011. Titulaire de plusieurs diplômes en linguistique, psychologie et gestion, elle a toujours eu une passion pour l'art. Veronika préfère l'art abstrait. Ses œuvres, réalisées à partir de techniques mixtes telles que la pâte texturée et l'acrylique, se distinguent par leur profondeur et leur volume. Elle accorde une attention particulière à l'interaction des différentes textures, ajoutant du dynamisme et du réalisme à ses créations. Veronika s'inspire de la nature, de l'architecture et des expériences émotionnelles, qu'elle canalise dans son art pour créer des expériences sensorielles immersives. Elle est particulièrement fascinée par le jeu des couleurs et par la manière dont différentes textures peuvent évoquer des émotions et des pensées complexes. L'utilisation de pâte texturée dans son travail lui permet de créer des couches et de créer une impression de tridimensionnalité, en ajoutant un élément tactile qui engage les spectateurs à un niveau plus profond. À travers ses œuvres, elle s'efforce d'évoquer des expériences émotionnelles chez les spectateurs, les invitant à explorer la profondeur de ses créations et à ressentir un lien profond avec l'art.