Année de création | 2024 |
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Dimensions | 73 L × 54 H × 1.7 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | abstractionnisme |
Genre | intérieur |
Matériaux | technique mixte, toile |
Mode d'emballage | emballage carton |
Cette peinture abstraite présente une composition dynamique et fluide remplie de formes organiques, de motifs complexes et d'une palette de couleurs vibrantes. L'œuvre présente une variété de couleurs, notamment des violets doux, des jaunes vifs, des rouges profonds et des touches de turquoise et de rose. Les formes et les lignes s'entremêlent, créant une impression de mouvement et de profondeur, rappelant des paysages naturels ou des scènes sous-marines. Les textures sont superposées tout au long de la pièce, certaines zones présentant des détails complexes, presque en mosaïque, et d'autres affichant des lignes douces et tourbillonnantes. L'utilisation d'or et d'autres accents métalliques ajoute une touche d'élégance et de contraste, mettant en valeur certaines zones et guidant l'œil du spectateur sur la toile. L'effet global est celui de la fluidité et de l'harmonie, les différents éléments se réunissant pour former un tout cohérent et visuellement captivant. Le tableau évoque un sentiment d'exploration, invitant le spectateur à se plonger dans ses différentes couches et à découvrir de nouveaux détails à chaque regard.
L'artiste Veronika Obushikhina réside en Espagne depuis 2011. Titulaire de plusieurs diplômes en linguistique, psychologie et gestion, elle a toujours eu une passion pour l'art. Veronika préfère l'art abstrait. Ses œuvres, réalisées à partir de techniques mixtes telles que la pâte texturée et l'acrylique, se distinguent par leur profondeur et leur volume. Elle accorde une attention particulière à l'interaction des différentes textures, ajoutant du dynamisme et du réalisme à ses créations. Veronika s'inspire de la nature, de l'architecture et des expériences émotionnelles, qu'elle canalise dans son art pour créer des expériences sensorielles immersives. Elle est particulièrement fascinée par le jeu des couleurs et par la manière dont différentes textures peuvent évoquer des émotions et des pensées complexes. L'utilisation de pâte texturée dans son travail lui permet de créer des couches et de créer une impression de tridimensionnalité, en ajoutant un élément tactile qui engage les spectateurs à un niveau plus profond. À travers ses œuvres, elle s'efforce d'évoquer des expériences émotionnelles chez les spectateurs, les invitant à explorer la profondeur de ses créations et à ressentir un lien profond avec l'art.