Année de création | 2024 |
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Dimensions | 40 L × 50 H × 2 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | abstractionnisme |
Genre | intérieur |
Matériaux | acrylique, toile |
Mode d'emballage | tube |
La peinture est une composition abstraite vibrante composée d’une série de formes organiques imbriquées dans une gamme de couleurs vives et contrastées. Les formes coulent et s'entrelacent de manière harmonieuse mais dynamique, créant une sensation de mouvement et d'énergie dans toute l'œuvre. La peinture incorpore une gamme variée de couleurs. Chaque couleur se démarque d'elle-même et se mélange parfaitement aux autres pour créer un effet visuellement stimulant. Les courbes et les contours guident le regard du spectateur à travers la toile, suggérant un mouvement continu et rythmé. La disposition est bien équilibrée, chaque forme et couleur occupant son propre espace sans surcharger les autres. La peinture évoque un sentiment d’interaction vivante et de complexité ludique. Il est à la fois visuellement attrayant et suscite la réflexion, invitant les spectateurs à explorer les relations entre les formes et les couleurs. Taille 40 x 50 cm. Le tableau sera envoyé dans un tube sans châssis.
L'artiste Veronika Obushikhina réside en Espagne depuis 2011. Titulaire de plusieurs diplômes en linguistique, psychologie et gestion, elle a toujours eu une passion pour l'art. Veronika préfère l'art abstrait. Ses œuvres, réalisées à partir de techniques mixtes telles que la pâte texturée et l'acrylique, se distinguent par leur profondeur et leur volume. Elle accorde une attention particulière à l'interaction des différentes textures, ajoutant du dynamisme et du réalisme à ses créations. Veronika s'inspire de la nature, de l'architecture et des expériences émotionnelles, qu'elle canalise dans son art pour créer des expériences sensorielles immersives. Elle est particulièrement fascinée par le jeu des couleurs et par la manière dont différentes textures peuvent évoquer des émotions et des pensées complexes. L'utilisation de pâte texturée dans son travail lui permet de créer des couches et de créer une impression de tridimensionnalité, en ajoutant un élément tactile qui engage les spectateurs à un niveau plus profond. À travers ses œuvres, elle s'efforce d'évoquer des expériences émotionnelles chez les spectateurs, les invitant à explorer la profondeur de ses créations et à ressentir un lien profond avec l'art.