Année de création | 2024 |
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Dimensions | 54 L × 65 H × 1.7 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | abstractionnisme |
Genre | intérieur |
Matériaux | technique mixte, toile |
Mode d'emballage | emballage carton |
Cette peinture abstraite présente une surface texturée avec une palette de couleurs douces et atténuées dominée par des nuances de gris et de blanc. La texture crée une impression de profondeur et de mouvement, la surface paraissant patinée ou vieillie, comme si des couches de peinture et de plâtre s'étaient accumulées au fil du temps. Les éléments les plus frappants sont les taches d'or, qui semblent avoir été appliquées avec un effet métallique ou doré. Ces accents dorés semblent couler ou couler de manière organique sur la toile, créant un contraste avec les tons de fond plus froids. La composition évoque un sentiment d'élégance tranquille, rappelant des formes naturelles comme la pierre érodée ou les motifs subtils trouvés dans la nature, tout en restant ouverte à l'interprétation, invitant les spectateurs à projeter leurs propres émotions et pensées sur l'œuvre.
L'artiste Veronika Obushikhina réside en Espagne depuis 2011. Titulaire de plusieurs diplômes en linguistique, psychologie et gestion, elle a toujours eu une passion pour l'art. Veronika préfère l'art abstrait. Ses œuvres, réalisées à partir de techniques mixtes telles que la pâte texturée et l'acrylique, se distinguent par leur profondeur et leur volume. Elle accorde une attention particulière à l'interaction des différentes textures, ajoutant du dynamisme et du réalisme à ses créations. Veronika s'inspire de la nature, de l'architecture et des expériences émotionnelles, qu'elle canalise dans son art pour créer des expériences sensorielles immersives. Elle est particulièrement fascinée par le jeu des couleurs et par la manière dont différentes textures peuvent évoquer des émotions et des pensées complexes. L'utilisation de pâte texturée dans son travail lui permet de créer des couches et de créer une impression de tridimensionnalité, en ajoutant un élément tactile qui engage les spectateurs à un niveau plus profond. À travers ses œuvres, elle s'efforce d'évoquer des expériences émotionnelles chez les spectateurs, les invitant à explorer la profondeur de ses créations et à ressentir un lien profond avec l'art.