EnregistrerMagic City
| Année de création | 2019 |
|---|---|
| Dimensions | 108 L × 149 H × 0.2 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | abstractionnisme |
| Genre | paysage urbain |
| Matériaux | huile, toile |
| Mode d'emballage | tube |
Description de l'œuvre “Magic City”
Dans « Magic City », Constantin Roucault capture magistralement le cœur vibrant et palpitant de Las Vegas. À travers un kaléidoscope de couleurs, cette œuvre emmène le spectateur dans un voyage à travers les hauts et les bas éblouissants de la ville. La peinture est antérieure à « Urban Colors » et poursuit le récit de l'entrelacement humain et urbain. Ici, Las Vegas n'est pas seulement une toile de fond mais une entité vivante et respirante. Des points et des bulles traversent la toile, symbolisant les dualités de chance et de perte, de richesse et de pauvreté, de glamour et de grotesque. Cette interaction dynamique invite à la réflexion sur la nature de la réussite et de l'échec, ainsi que sur les relations complexes entre les visiteurs et les habitants de la ville. L'œuvre de Roucault est une réflexion profonde sur la beauté et le chaos de la vie urbaine, capturant la magie et la folie d'une ville qui ne dort jamais.
Oeuvre à l'intérieur
Constantin Roucault, Suisse
Constantin Roucault, artiste suisse contemporain qui s'inspire de la représentation cubiste de sujets urbains et industriels trouvée dans les œuvres des peintres américains Charles Sheeler, Charles Demuth et, dans une certaine mesure, Edward Hopper. Cette première influence l'a poussé à adopter le style artistique. La ville et la nature, sous leurs multiples formes, sont restées des sources d'inspiration durables pour Constantin tout au long de son parcours artistique. Ses œuvres naviguent à l’intersection des styles figuratifs et graphiques, oscillant entre abstraction et réalisme. L'utilisation de la peinture à l'huile, un médium fondamental qui donne vie à ses visions, est au cœur de son processus créatif. Dans certains cas, Constantin incorpore divers médias et techniques, notamment l'acrylique, l'encre, le fusain, le collage et la sérigraphie, pour rehausser la profondeur expressive de ses créations. Cette approche polyvalente lui permet d'explorer et de repousser les limites de la représentation artistique, créant une œuvre qui résonne à la fois avec l'abstraction et la réalité tangible des sujets qu'il représente.