| Année de création | 2025 |
|---|---|
| Dimensions | 32 L × 28 H × 3 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art conceptuel |
| Genre | paysage urbain |
| Matériaux | acrylique, papier |
| Encadrement | l'oeuvre est vendue avec encadrement |
| Mode d'emballage | emballage carton |
Ce tableau capture l'âme du paysage urbain à travers une approche conceptuelle, représentant les chariots comme des sculptures vibrantes nées des rebuts de la ville. Riche en symbolisme, l'œuvre reflète les thèmes de l'identité, de la résilience et de la créativité face à l'adversité. Le jeu des couleurs et des textures évoque une sensation tactile de mouvement et de transformation, invitant le spectateur à contempler la beauté cachée du quotidien. L'œuvre transcende le simple paysage urbain pour devenir un récit de persévérance et de mémoire culturelle.





Mon parcours à travers diverses disciplines artistiques me pousse à une expérimentation et une recherche constantes, tant sur les matériaux que sur les significations qu'ils peuvent acquérir. Chaque élément que j'utilise, quelle que soit sa fonction initiale, se transforme en un assemblage qui unifie esthétique et concept, donnant naissance à une œuvre qui instaure un dialogue entre le fonctionnel et le poétique. Le savoir que j'applique à ces constructions ne provient pas d'une formation traditionnelle ou académique, mais de la curiosité, de l'expérience et d'un engagement indéfectible envers un apprentissage sans limites. Ma démarche est intuitive et libre, guidée par le désir d'explorer sans contraintes et d'ouvrir de nouvelles voies d'expression. Ce voyage d'expérimentation et de découverte m'a menée vers un territoire unique et inconnu : la peau. Dans cet espace intime et collectif, l'œuvre prend vie sur une toile vibrante ; chaque coup d'encre devient une expression partagée où l'incarnation humaine et l'art fusionnent dans un dialogue profond et transformateur.
