Le phare. Islande Peinture de Katerina Kononenko
Le phare. Islande Peinture de Katerina Kononenko
Le phare. Islande - acheter
Le phare. Islande - painting
Favorischevron_bottomEnregistrer
4

Le phare. Islande

Oeuvre originale, 80×100 cm, 2019
928 €EUR
Oeuvre originale avec certificat d'authenticité
Modes de paiement sécurisés comme la carte de crédit et le virement bancaire
Retours gratuits sous 14 jours
Trouver art similaire
Expédition & retours
  • Nous proposons une expédition mondiale experte, supervisée par notre équipe logistique.
  • Nous offrons une politique de retour de 14 jours sans frais, à l'exclusion des articles sur mesure.
Paiement

Caractéristiques du tableau “Le phare. Islande”

Année de création2019
Dimensions80 L × 100 H × 2 P   cm
Types d'artpeinture
Styleart moderne
Genrepaysage marin
Matériauxtechnique mixte, toile
Mots clés
abstractionpaysagepaysage abstraitpaysage marinpharerochersgrandabstraitpeinturepeinture abstraitepaysagepaysage marin

Description de l'œuvre “Le phare. Islande”

Traduction automatique

Acrylique, huile, texture sur toile Je voyageais en Islande à l'été 2019. Ce fut l'un des meilleurs voyages de ma vie. Sur la photo, je vous montre mon impression des falaises et du phare près de l'océan Atlantique. La nature est si belle et unique au lieu de bâtiments. La peinture a été réalisée avec une texture mixte lourde (café, papier, flocons d'avoine). Signé au dos. Prêt à accrocher.

À propos de l'artiste

Salut! Je m'appelle Katia. Je dessine depuis que je suis tout petit. Ces dernières années, j'ai beaucoup voyagé : Autriche, Allemagne, Islande, Portugal, Suisse, Italie, Espagne, Pologne, Estonie, Suède, Norvège, Danemark, Finlande, Grèce, France, Pays-Bas, Lettonie, Madagascar. Ainsi tous mes paysages font partie de mes voyages. Je me suis inspiré de la nature et des galeries d'art et musées au cours de mes aventures - Claude Monet (Albertina), Gustav Klimt et Egon Schiele, Anselm Kiefer, Edvard Munch (Oslo, Bergen), Rembrandt, Vincent Van Gogh (Amsterdam), Ivan Marchuk, Pablo Picasso etc. J'utilise une texture lourde dans mes peintures. Cela signifie que j'utilise des cadeaux naturels - flocons d'avoine, gruaux, fleurs et herbes séchées, etc. J'ai l'impression d'être un sculpteur, pas seulement un peintre. L'art est ma religion. L'art est mon flux et ma liberté. Mon énergie et mon monde privé. Dois-je être une autre personne ? Dois-je vivre avec mon artiste à distance comme avec un quartier ? Dois-je négocier avec l'art ? Ou le laisser ? L'art ne tolère pas la lâcheté et le bavardage. C'est une démarche voluptueuse et cruelle. Vous ne pouvez pas dormir ou manger, oubliez tout et tout le monde. Et dans ces moments où vous vous rétablissez, vous pouvez trouver une autre personne à l'intérieur de vous, ressentir les vibrations dans le corps et saisir l'Univers. Alors êtes-vous prêt à faire un pas et à trouver votre propre peinture de guérison ? Mon site katyakononenkoart.com.ua

Vu récemment - 0 Oeuvres
Recommandations