Année de création | 2015 |
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Dimensions | 130 L × 80 H × 3 P cm |
Types d'art | peinture |
Style | art conceptuel |
Genre | paysage marin |
Matériaux | huile, toile |
Mode d'emballage | caisse en bois |
L'œuvre se compose de quatre triangles-châssis, sur lesquels la toile est tendue des deux côtés. 130x80 cm, huile. La toile est tendue sur les civières des deux côtés, et est divisée en plusieurs triangles égaux, reliés par une tige métallique. Ainsi, toutes les parties du tissu ont la propriété de tourner. La forme consiste à trouver autour de la toile, ce qui confère au produit une forme d'installation indirecte. L'œuvre est réalisée dans une technologie unique d'auteur de peinture tempo-rythmique, permettant de visualiser l'image non seulement dans son volume et sa dynamique, mais aussi d'observer les changements qui se produisent avec elle en fonction de la chute de la lumière. La peinture a été écrite en août 2015 sur la péninsule de Taman, le site de l'ancienne ville gréco-sindie d'Hermonass. D'un côté de la toile se trouve le lever du soleil à l'est, la combustion de la flamme du rythme de la couleur. D'autre part - le coucher du soleil, l'ouest, les couleurs brûlantes de la journée d'été, la grâce de la lumière du soleil qui s'éteint pendant plusieurs heures. Dans ce cas, la forme de la toile et l'image se confondent avec son contenu contextuel. "Est-Ouest" réconcilie le mystère coloré de la terre antique.
Olga Bezhina est née à Krasnodar en 1981, diplômée de l'école d'art de Krasnodar en 2001, où, jusqu'à sa propre technique de peinture tempo-rythmique, elle a expérimenté diverses variantes de la peinture classique, formant année après année son écriture unique. Une caractéristique distinctive des peintures d'Olga Bezhina est une texture convexe, un relief et une intégrité structurelle. Olga a appelé la technique développée une peinture rythmique tempo, qui est une application de couleur du matériau (peinture), en tenant compte des phénomènes physiques changeant autour de l'artiste (la chute de la lumière, la force du mouvement du vent). L'artiste écrit ses œuvres d'après nature, ce qui assure une transmission et une interprétation précises de la dynamique lumineuse et tonale de l'espace environnant. La pureté de la couleur et l'uniformité de la structure de la toile permettent à Olga d'obtenir l'effet de volume et d'animation de l'écrit - selon l'éclairage, la même toile peut avoir un aspect différent. L'écriture unique de l'artiste vous permet de ne pas percevoir les œuvres comme des œuvres de peinture abstraite, mais de ressentir chaque détail de l'image à travers une mosaïque clairement vérifiée. L'artiste aborde son travail avec la justesse de l'ingénieur : une transmission claire, la préservation de la couleur et de la dynamique de l'espace environnant exigent cohérence et justesse même au moment de l'écriture de l'image. Des projets d'Olga tels que les cycles "Suivre les traces des Sinds", "Dichotomie", "Victoire" ont été évalués par les critiques du District fédéral du Sud à un niveau élevé et présentés lors des expositions: "Différents mondes", une exposition solo "Imprimer".