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EnregistrerScène de crime
| Année de création | 2018 |
|---|---|
| Dimensions | 80 L × 80 H × 12 P cm |
| Types d'art | peinture |
| Style | art conceptuel |
| Genre | familial |
| Matériaux | technique mixte, toile |
Description de l'œuvre “Scène de crime”
Une scène de crime Une scène de crime est un endroit qui peut être associé à un crime commis. Les scènes de crime contiennent des preuves matérielles pertinentes pour une enquête criminelle. Après la découverte d'une scène de crime, il est important que des mesures soient prises pour sécuriser et protéger la scène de la contamination. Afin de maintenir l'intégrité de la scène, les forces de l'ordre doivent prendre des mesures pour bloquer la zone environnante et garder une trace de qui entre et sort. En prenant ces précautions, les agents peuvent s'assurer que les éléments de preuve recueillis peuvent être utilisés devant les tribunaux. Les preuves qui ont été contaminées, falsifiées ou maltraitées peuvent polluer la scène et entraîner le rejet d'une affaire par le tribunal. C'est ce qui s'est passé ici. Un carré (couleur pastel) pulvérisé par de la peinture en aérosol Phosphor, visible sous le ruban, brille en vert dans l'obscurité. Peinture en aérosol à effet avec des pigments phosphoreux stockant la lumière Effet Night Glow : brille en vert dans l'obscurité. Visible en couleur pastel à la lumière du jour. Un véritable nightrocker : spray luminescent qui stocke la lumière et émet de la lumière dans l'obscurité. La puissance lumineuse dépend de la surface et de son prétraitement ainsi que de la durée de la charge énergétique. PRÊT À ACCROCHER - EXPÉDIÉ DANS UNE BOÎTE Émail, peinture en aérosol au phosphore, ruban adhésif et fibre de verre sur toile 80 x 80 cm
Patrik Šíma, Tchéquie
Patrik Šíma, né en 1977, est un artiste figuratif contemporain autodidacte vivant actuellement à Prague, en République tchèque. Šíma évolue dans ce qu'on appelle la nouvelle figuration qu'il pousse aux frontières des nouveaux médias du XXIe siècle. Il se concentre sur la figure dans sa solitude ainsi que sur sa perfection. Par une manifestation expressive forte et de grands formats, il permet à l'homme d'exceller en tant qu'entité unique. Ses personnages sont toujours à la recherche d'une issue et n'ont de sens que dans leur propre existence. Les grands formats de peintures sont significativement complétés par des collages de plus petits formats, créés dans un intense contraste de vues quotidiennes. L'une des grandes forces de Šíma est la couleur. Il mérite beaucoup d'attention pour sa manipulation de la couleur. La couleur maintient ses œuvres ensemble et aide à exprimer ses sentiments intérieurs en même temps. De plus, les coups de pinceau dramatiques l'aident à exprimer l'émotion et ajoutent une sensation de mouvement à ses œuvres. Bien que la figure ait souvent été centrale dans la peinture de Šíma, son approche suggère un profond malaise quant à la possibilité de célébrer la beauté des femmes. Quelque part le long de la ligne, il a capté la force d'expression colossale qui est rigide et stricte. La manipulation énergique du médium par Šíma met l'accent sur les coups de pinceau individuels, des coups de pinceau qui créent un environnement vibrant de couches superposées.