Année de création | 2019 |
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Dimensions | 35 L × 70 H × 35 P cm |
Types d'art | sculpture |
Style | abstraction |
Genre | symbolique |
Matériaux | Pierre |
Je suis naturel dans une petite ville Urandi, Bahia, Brésil. où j'ai vécu les premières années de ma vie. Aux six ans, ma mère prend la décision de venir à So Paulo et, plus jamais je ne suis revenue vers ma ville natale, aujourd'hui j'ai 84 ans, vivant et travaillant à So Paulo, Brésil. L'essence de la vie dans les sculptures d'Alvaro Franklin Dans le Silence de son atelier de So Paulo, le sculpteur se consacre à sa nouvelle phase : la Germination. Rompre avec l'établi et sécuriser et tenter quelque chose de plus grand : une telle transformation demande de la force, en plus de la persévérance, un peu d'agitation et, surtout, de dévouement. Alvaro Franklin da Silveira a attendu le bon moment avant de chercher de nouveaux horizons dans la sculpture. Il a recherché, réfléchi, est devenu plus fort. Maintenant, avec la confiance d'un artiste qui a fait de son mieux, il montre au monde son travail unique et émouvant. Toutes les pièces transmettent un sentiment de vie. La graine germe sous la terre s'enlace dans les racines, poussant vers la surface à la recherche d'oxygène. Enfin, il perce le sol et s'élève victorieusement sous la forme d'un bourgeon. Les designs et les possibilités de mouvement sont infinies. La germination a une manière magique de se matérialiser, à partir de l'union de deux parties : le masculin et le féminin. Dit l'artiste, qui a eu l'idée d'enregistrer la nature lors de la naissance de son fils, Saul. Et il a choisi de le faire de manière stylisée, mais compréhensible. L'équilibre et la légèreté enchanteresse qu'il réussit à donner à ces lourds blocs de marbre blanc ou rose, de granit bleu et de quartzite rouge montrent aussi une chose très claire : Franklin a une expérience énorme et une habileté supérieure pour travailler la pierre. Et, contrairement à de nombreux sculpteurs, il crée et exécute en fait ses propres œuvres. Son premier contact avec l'art a lieu très tôt dans la vie du sculpteur. Né à Bahia, dans la ville d'Urandi, il est ébloui enfant par le modelage et le moulage d'outils de son grand-père. Il me semblait qu'il était capable de donner forme à tout ce qu'il touchait. Ça m'est allé droit dans le sang, dit l'artiste. À six ans, vivant dans la ville d'Araatuba, dans l'État de So Paulo, il est encouragé par son professeur d'école primaire à signer son premier ouvrage : Trois pigeons (un blanc, un rouge et un noir) sculptés en bas -relief sur un morceau de bois. À ce moment-là, je sentais déjà que la sculpture ferait à jamais partie de ma vie. Entre 1948 et 1956, Franklin a suivi un cours d'arts généraux à l'École des arts et métiers de So Paulo. Il suit des cours de dessin, de modelage et de sculpture. Plus tard, il étudie la philosophie, matière qui développe encore plus sa sensibilité à l'art. Après avoir perfectionné son travail de la pierre, matériau exigeant et long, il sculpte des figures abstraites : nus féminins et fleurs stylisées. Aujourd'hui, âgé de 73 ans et avec un niveau d'énergie enviable, il se consacre de tout cœur à la phase de germination. Avec une exposition prévue en mars à So Paulo, il travaille jusqu'à 10 heures par jour dans son atelier-atelier. Et jamais il n'oublie même pas une minute ce qu'il considère comme le vrai sens de l'art : sensibiliser les autres. Et Franklin fait exactement cela. Intensément ! Article d'actualité du magazine Oceanair Par Éliane Mesquita