Quelle est la taille des œuvres d'art qui se vendent le mieux ?

Les artistes et les collectionneurs se demandent souvent quelles tailles d'œuvres d'art se vendent le mieux. Il s'avère en effet que la taille a son importance lorsqu'il s'agit de vendre des reproductions d'œuvres d'art. Mais comment décider de la taille qui convient à votre œuvre d'art ?

Il existe quelques formats standard qui se vendent bien :

En choisissant ces formats, vous pouvez offrir à vos clients davantage d'options d'encadrement, car un cadre 10" x 8" peut convenir à trois petits formats d'œuvres d'art, un cadre 10" x 12" peut convenir à quatre formats différents, et un cadre 16" x 20" peut convenir à quatre formats d'œuvres d'art différents. Nous allons donc nous pencher sur les meilleurs formats pour vendre vos œuvres d'art.

La taille physique d'une œuvre d'art a une valeur importante aux yeux des acheteurs, indépendamment du temps et des compétences investis dans la création de l'œuvre. Au fil des ans, les commentaires des clients ont toujours tourné autour du même facteur "SI seulement" - si seulement l'œuvre était plus grande ou plus petite, ceci ou cela. C'est frustrant, mais c'est la réalité du marché de l'art. Si les grands formats se vendent à prix d'or, la réduction des espaces de vie signifie que les acheteurs disposent de peu de place pour les grandes œuvres d'art et que les possibilités d'échanges répétés sont rares. Il est donc plus logique pour de nombreux artistes de se concentrer sur des œuvres d'art et des tirages plus petits qui sont plus faciles à vendre et moins chers à encadrer. En outre, la vente de reproductions d'œuvres d'art en plusieurs exemplaires permet d'augmenter les ventes et de toucher un public plus large.

Quelle est l'option la plus viable et quelles sont les reproductions de grande ou de petite taille qui sont les plus demandées ? Examinons les possibilités qui s'offrent à vous et évaluons les avantages et les inconvénients de chacune d'entre elles.

Qu'est-ce qui est considéré comme un tirage d'art de grande taille ? Prenons l'exemple du format A2 (42 x 59,4 cm/16.53″ x 23.39″) et plus. Voici quelques avantages et inconvénients de la vente de tirages d'art de grande taille:

➕ Plus grand impact sur les téléspectateurs.

➕ Marge bénéficiaire plus élevée par vente

➕ Nécessité d'avoir moins de stock

➕ Moins d'images nécessaires pour remplir un présentoir ou un spectacle

➖ Difficiles à transporter en raison de leur taille et de leur poids.

➖ Coûts d'encadrement plus élevés

➖ Coût d'impression plus élevé

➖ Difficulté de stockage

➖ Plus cher à expédier

Bien que les grands tirages d'art puissent avoir un impact significatif, ils s'accompagnent de leur propre lot de défis. Le transport, l'encadrement, le stockage et l'expédition de grandes reproductions peuvent s'avérer difficiles et coûteux. Cependant, le potentiel de bénéfices plus élevés par vente et la possibilité de présenter moins d'images peuvent faire de la vente de grandes reproductions d'art une entreprise intéressante. Alors, comment un artiste débutant peut-il gagner de l'argent ? Tout d'abord, faites de bonnes analyses sur l'art qui est populaire.

📌 BIGGER IS BETTER 

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Dans le monde de l'art, l'expression "plus c'est grand, mieux c'est" s'applique à de nombreux artistes. Les œuvres d'art de grande taille et qui attirent l'attention ont un certain attrait qui peut attirer les clients, qu'elles soient exposées dans une galerie physique ou en ligne. Lorsqu'il s'agit de vendre des œuvres d'art, vous devez attirer l'attention des acheteurs potentiels, et les œuvres de grande taille peuvent y parvenir.

 

Alors que les œuvres d'art de petite taille peuvent avoir du punch dans une vignette, les œuvres d'art de grande taille créent une présence plus impressionnante et plus accrocheuse dans une maquette. Cela est particulièrement utile pour donner aux acheteurs potentiels une idée de l'aspect de l'œuvre dans leur espace de vie. Voir l'œuvre d'art dans une pièce et à l'échelle peut faire une énorme différence en les aidant à l'imaginer dans leur maison.

Pour les œuvres d'art et les impressions plus petites, il existe des cadres de taille standard disponibles sur le marché. Ces cadres sont livrés avec un support/matelas en carton, et l'ouverture représente la fenêtre à l'intérieur:

Cependant, la création d'œuvres d'art de grande taille s'accompagne de son lot de défis. Le transport et le stockage de grandes pièces peuvent être difficiles et coûteux. Le coût de l'impression et de l'encadrement peut également être plus élevé, ce qui peut affecter les marges bénéficiaires. En outre, tous les artistes ne se sentent pas à l'aise pour travailler à grande échelle, et il est important de créer des œuvres qui vous paraissent authentiques.

 

En fin de compte, la décision de créer et de vendre des impressions artistiques de grande taille dépend des préférences personnelles et du type d'art que vous créez. Que vous choisissiez de faire du grand format ou de vous en tenir à des formats plus petits, le plus important est de créer des œuvres uniques et de grande qualité qui reflètent votre vision artistique.

L'agrandissement de votre œuvre originale est une solution, mais elle n'est pas aussi simple qu'il y paraît. Les tirages agrandis ont tendance à perdre en qualité, ce qui se traduit par une image granuleuse. Pour y remédier, il vous faut le logiciel adéquat, dont nous parlerons dans la section suivante.

En outre, le coût de production des impressions giclées de grande taille peut être élevé, et vous devrez donc vous demander si vos clients pourront se le permettre. Seront-ils prêts à payer le prix d'une impression plus grande ?

 

Une astuce utile consiste à créer des œuvres d'art avec un fond blanc, en laissant un large espace blanc autour de l'image principale. Cette approche vous permet de dessiner ou de peindre une image plus petite sur une surface plus grande, en utilisant un cadre plus grand pour exposer l'œuvre et obtenir un prix plus élevé.

Le transport d'une œuvre d'art de grande taille peut constituer un défi pratique, non seulement pour l'artiste, mais aussi pour le client. Une toile ou un cadre de grande taille ne s'achète pas à la légère, sans se soucier de la manière dont il sera transporté sans être endommagé.

Si vous vendez vos œuvres d'art dans un magasin ou une galerie, il est relativement facile de conserver vos peintures et vos gravures d'art en parfait état en rembourrant les coins et en utilisant du papier bulle. En revanche, si vous vendez vos œuvres sur des marchés, dans le cadre de salons ou d'expositions, vous devrez trouver un moyen de transporter les grandes œuvres d'art et d'éviter qu'elles ne s'abîment. Cela peut s'avérer très difficile, car le verre peut se fissurer et les cadres s'ébrécher, ce qui entraîne des frustrations et des coûts supplémentaires.

 

Un conseil utile pour éviter ce problème est d'utiliser du plexiglas si vous avez l'intention de transporter ou d'expédier des cadres. En outre, il existe dans le commerce des cadres de plus grande taille avec des dimensions d'ouverture spécifiques pour les œuvres d'art et les tirages d'art de grande taille.

Lorsque j'ai commencé à vendre des tableaux, j'ai découvert un truc astucieux : pour que les petites œuvres d'art paraissent plus grandes, il faut les monter avec des bordures larges et des cadres minces. Cette présentation élégante fait paraître l'œuvre d'art plus grande, ce qui vous permet de demander un prix plus élevé. C'est un moyen facile de gagner plus avec un minimum d'efforts.

Une autre stratégie consiste à vendre vos œuvres d'art en ensembles ou en séries. Il est préférable de choisir un thème cohérent pour vos tirages et de les garder tous de la même taille. La plupart des acheteurs préfèrent des images assorties, que ce soit en format portrait ou paysage. Je suggère de les disposer en séries de trois ou quatre, en alternant les images en format portrait et en format paysage. Dans les situations de vente en face à face, il est utile de souligner l'évidence et de guider les clients dans leur choix.

Pour attirer l'attention des clients potentiels, j'expose trois grandes affiches de mes tirages les plus demandés. J'ai agrandi et imprimé numériquement ces images sur du vinyle PVC, qui est durable et résistant aux intempéries. Cependant, les agrandissements ont tendance à perdre en qualité, il est donc essentiel d'utiliser des scans ou des photos en haute résolution et le bon logiciel, tel que ON1 Resize. Veillez également à utiliser des encres résistantes à la lumière pour éviter la décoloration. Préférez le vinyle lisse à la fausse toile pour garantir la durabilité. Toutefois, préparez-vous à ce que certains clients se méprennent et confondent les affiches en vinyle avec vos œuvres d'art originales.

📌 Rappelez-vous que l'utilisation de ces conseils peut augmenter la valeur perçue de vos petites œuvres d'art et attirer plus de clients.

Lorsqu'il s'agit de vendre des reproductions d'œuvres d'art, il existe plusieurs options d'emballage:

Si vous disposez d'un espace de vente permanent, proposer des cadres peut être un excellent moyen de maximiser vos ventes. Après tout, qui ne voudrait pas d'un tableau prêt à être accroché dès qu'il l'apporte à la maison ? Pour garantir un transport en toute sécurité, il vous suffit d'utiliser du papier bulle et du ruban adhésif.

Transporter des cadres sans les endommager peut être un cauchemar, c'est pourquoi de nombreux vendeurs préfèrent vendre des tirages d'art sans cadre. Dans ce cas, les tirages peuvent être pré-emballés avec un carton de protection et un sac à fermeture automatique, ou emballés sous film rétractable s'ils ne sont pas trop grands. Toutefois, les cartons de protection peuvent alourdir votre stock, et le fait de pré-enrouler les tirages dans des tubes postaux peut ne pas convenir aux tirages d'art.

Pour trouver un équilibre entre praticité et présentation, certains vendeurs préfèrent offrir les deux options et emballer les tirages à la demande. Par exemple, les tirages peuvent être présentés dans des tubes préenroulés pour que les clients puissent les voir, mais ils peuvent aussi être vendus à plat avec une planche de support sur demande. Il est essentiel de tenir compte de la manière dont les clients transporteront les tirages, en particulier s'ils viennent de l'étranger. Il peut être nécessaire d'enrouler les tirages dans des tubes pour éviter qu'ils ne soient endommagés, mais cela peut également s'avérer contraignant si l'espace de stockage est insuffisant.

La vente de tirages d'art en ligne pose des problèmes d'emballage, car vous devez compter sur les services postaux ou sur un coursier privé pour traiter vos colis avec soin. Ce manque de contrôle peut entraîner la perte ou l'endommagement des colis, ce qui peut être frustrant tant pour le vendeur que pour l'acheteur. Pour garantir un transport sûr, il est recommandé de sur-emballer les tirages à plat, ce qui peut être à la fois coûteux et fastidieux.

Une solution consiste à rouler les tirages et à les envoyer dans un tube. Cela permet de protéger les tirages et de réduire le risque de dommages pendant le transport. Si cette solution ne convient pas aux tirages de grande taille, elle peut s'avérer pratique pour les tirages de petite taille. En fin de compte, il est important de trouver un équilibre entre les coûts d'emballage, les attentes des clients et la sécurité des tirages pendant le transport. Par ailleurs, outre la taille, vous devez penser à la couleur qui se vend le mieux. 

Alors, quel type d'art se vend le mieux ? En ce qui concerne la taille des œuvres d'art, il n'existe pas de réponse unique. Le choix entre une grande ou une petite œuvre d'art dépend généralement des préférences et des capacités personnelles de l'artiste. Les artistes qui préfèrent travailler sur des œuvres plus grandes peuvent également vendre des tirages plus petits, tandis que ceux qui se spécialisent dans les œuvres plus petites peuvent également vendre des tirages plus grands, pour autant qu'ils disposent du logiciel approprié.

Toutefois, l'endroit et la manière dont vous vendez votre art peuvent également jouer un rôle essentiel dans votre processus de décision. Les galeries peuvent préférer les œuvres de grande taille, tandis que les expositions d'artisanat peuvent exiger des œuvres plus petites. Pour les artistes qui vendent leurs œuvres dans la rue, des œuvres plus petites et plus faciles à transporter conviennent mieux, car les achats impulsifs sont essentiels.

Vendre des œuvres d'art originales en ligne peut être une tâche difficile, surtout lorsqu'il s'agit d'emballer et d'assurer l'œuvre d'art. Dans ce cas, la vente de tirages d'art ou le recours à des tiers expéditeurs peut être une solution plus pratique. Si les grandes œuvres d'art peuvent générer une marge bénéficiaire plus importante, les petites œuvres sont souvent plus faciles à vendre et peuvent générer un chiffre d'affaires plus élevé. En fin de compte, la taille qui vous convient le mieux dépend de votre style et de votre situation.

Il est important de créer des images qui peuvent être adaptées à différentes tailles afin de toucher un public plus large et de maximiser vos revenus. Nous espérons que ce guide vous a fourni des informations utiles pour vous aider à prendre la bonne décision pour votre entreprise artistique.