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GuardarUna alegoría de un héroe.
| Año de creación | 2022 |
|---|---|
| Dimensiones | 17 A × 65 Al × 20 P cm |
| Peso | 1 kg |
| Tipos de arte | escultura |
| Estilo | realismo |
| Género | mitológico |
| Materiales | Técnica mixta |
Descripción de la obra “Una alegoría de un héroe.”
En esta escultura Perseo es más una imagen que una determinada personalidad. Se trata de una alegoría de una persona fuerte y decidida, elevada e inspirada a una hazaña. Vemos a Perseo dando un paso desde el borde de una columna. Aunque debe saber que la talaria lo llevará por el aire, el héroe sigue siendo un ser humano e inconscientemente no puede evitar esperar la caída. Debe aventurarse a dar el primer paso hacia el abismo. Al mismo tiempo, la escultura está llena de su personalidad: los detalles nos cuentan el mito de Perseo. El escudo está cubierto por relieves que representan las hazañas del héroe en orden cronológico, el dragón marino está grabado en su casco y la cabeza de Medusa descansa sobre el escudo. Además de contar la historia, estos detalles profundizan la impresión de que Perseo fuera más un monumento que una persona. Una alegoría de un héroe desciende ante el espectador desde su pedestal de gloria eterna.
Anatoly Popov, Georgia
Anatoly Popov es un escultor profesional. Después de graduarse de una escuela de arte juvenil en su ciudad natal, ingresó en Pensa Artistic College en 2011 y luego obtuvo una licenciatura en la Academia Rusa de Pintura, Escultura y Arquitectura en 2017. Así, ha dedicado 11 años de su vida a la formación profesional superior. educación, y sigue mejorando el estilo y las técnicas para la vida futura, adhiriéndose a la escuela del realismo y los principios de la estética de las bellas artes. La inspiración del artista puede surgir de una amplia variedad de temas. La mayoría de las obras están dedicadas a imágenes y personajes históricos o mitológicos, tema eterno reinterpretado de generación en generación. De vez en cuando entra en escena el tema de la naturaleza y la vida silvestre, y las maravillosas relaciones a menudo están mucho más cercanas a los sentimientos de las personas de lo que parece. El artista está profundamente convencido de que una obra de arte debe brindar placer estético al espectador, inspirarle y permitirle experimentar la belleza del mundo independientemente del tema seleccionado. En cualquier obra se presta mucha atención al componente plástico de la escultura: la estética y dinámica de la composición, la armonía de los ritmos visuales. La composición es el núcleo de cualquier creación, permitiendo transmitir el sentimiento y el estado de ánimo de la escultura. Al mismo tiempo, el espectador siempre puede encontrar muchos detalles que llaman la atención e invitan a examinar, mientras que en algunas obras los elementos decorativos pueden revelar toda la historia.