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GuardarRey petrificado
| Año de creación | 2020 |
|---|---|
| Dimensiones | 85 A × 105 Al × 35 P cm |
| Tipos de arte | escultura |
| Estilo | realismo |
| Género | simbólico |
| Materiales | Técnica mixta |
Descripción de la obra “Rey petrificado”
Un león encadenado en piedra. El relieve del león se ha reflejado en el arte que se remonta a la era paleolítica. Las obras voluminosas fueron muy apreciadas en la antigüedad. Las imágenes del rey de las bestias, incluso en la era de la antigua Grecia y la antigua Roma, Persia, Asiria y la antigua India, adornaban templos, castillos y casas de la nobleza gobernante. Una obra de relieve que no dejará pasar desapercibida. La potencia y el volumen, pero al mismo tiempo la flexibilidad y la realidad del objeto, fascinan y asombran al espectador. Una expresión inusualmente viva y conmovedora de su mirada, su mirada es seria e incluso formidable. La dinámica, la tensión desesperada de la figura, el dramatismo, la lucha por la libertad son impresionantes, uno puede sentir una cierta tensión y energía emanando desde dentro del relieve. Conseguimos crear una imagen armoniosa, muy impactante y simbólica. En diferentes religiones y entre muchos pueblos del mundo, el símbolo del león suena como un defensor de la ley, celo espiritual, símbolo de coraje, grandeza y sabiduría, fertilidad y patrocinio. Se siente como si una piedra fría y dura hubiera capturado al poderoso rey de las bestias. Donde la gran habilidad del creador transmite con realismo todos los detalles más pequeños de la piedra natural, maciza y pesada. Otro símbolo de este trabajo, la Piedra, es un símbolo de gloria y constancia, estabilidad y durabilidad, advierte contra disputas y desacuerdos. El brillo del oro cautivador, como un arroyo que fluye en las grietas de un bloque de piedra, sirve como una cadena dorada que frena el poderoso impulso de la bestia. Y también sirve como símbolo de inmutabilidad y constancia, pureza y dignidad, realeza y fuerza, riqueza y abundancia, amor y fertilidad. La obra ha adquirido un sentido irónico y al mismo tiempo filosófico.
Maksim Raznocvetov, Rusia
Razotvetov Maxim Vasilievich, nació el 21 de diciembre en el norte del lago Baikal, región de Irkutsk, en el pequeño pueblo de Magistralny. Los padres, originarios de la región de Novosibirsk, en su juventud se fueron a la construcción de BAM, donde se quedaron y allí nacieron tres hijos. Fue fiel compañero de su hermano mayor y niñera de su hermana menor. El padre es constructor y conductor; la madre es costurera. En edad escolar, asistió a varios círculos y secciones: un club de teatro, una escuela de música, secciones deportivas, artes marciales mixtas. Pero en el futuro, no continuó en ninguna dirección. En la escuela secundaria participó en varias direcciones artísticas, dibujó periódicos murales, pintó las paredes de la escuela, participó en concursos regionales. Ya en la escuela secundaria, se abrió una escuela de arte para niños en el pueblo, donde fui a estudiar. Allí aprendió las bases de las bellas artes. El entorno, la extraordinaria belleza de la naturaleza de BAM, la inmensa taiga y la belleza de las montañas nevadas del norte de Baikal también influyeron en la creatividad. Después de graduarse de una escuela integral y una escuela infantil, se fue a Novosibirsk. Ingresé a la escuela de arte en la facultad de diseño publicitario. No me dejé llevar por la creatividad informática, ingresé al Instituto de Artes de la Facultad de Bellas Artes y DPI en forma de correspondencia. Paralelamente, conseguí un trabajo en una agencia funeraria como grabador, grabado en piedra - retratos y grabado en metal. En el mismo lugar probó sus habilidades en la escultura de esculturas de mármol. En la misma organización fue transferido a otro puesto, al Museo de la Cultura Funeraria Mundial: artista, restaurador. Tomó parte activa en el desarrollo del museo. Restauró muchas exhibiciones y creó muchas obras de bellas artes, objetos de arte, esculturas, accesorios. Participó en la organización de numerosos eventos y exposiciones. Se graduó del museo como diputado del museo. Actualmente, dirige todas sus actividades al arte. En el desarrollo personal de las habilidades artísticas, estoy constantemente buscando y estudiando nuevas tecnologías, estilos, tendencias. Me encanta crear, pintar cuadros, esculpir esculturas. Exploto mis impresiones internas de diferentes maneras creativas. Dedico la mayor parte de mi tiempo a la pintura al óleo y pinturas en relieve.