Modales correctos I

CARLOS GAMEZ DE FRANCISCO, Estados Unidos

Carlos Gámez de Francisco nació en la Cuba posrevolucionaria en 1987, de madre cubano-española y padre cubano-estadounidense. Creció en Cuba y fue educado en un estilo académico fuertemente influenciado por la Academia Rusa. A los cinco años determinó, con absoluta certeza, que sería artista. Cuando tenía quince años, Gámez de Francisco pintaba diligentemente 8 horas al día, todos los días. Hoy, a menudo pasa 15 horas al día pintando y se siente “muy bendecido de hacer lo que amo”. Gámez de Francisco llegó a los Estados Unidos con $650 a la edad de 21 años sin saber inglés. Gastó $ 600 en materiales de arte y $ 50 en un par de zapatillas deportivas Cortez, "igual que las que usó Forrest Gump para correr por los Estados Unidos". Se comprometió a aprender 100 palabras en inglés todos los días, estudiando diligentemente, trabajando y pintando por la noche. Durante los primeros cinco meses, vivió en Estados Unidos sin dormir. Su talento excepcional, trabajo duro y perseverancia lo llevaron a ganar encargos artísticos y reconocimiento. Gámez de Francisco pinta y fotografía con mucha pasión, haciendo afirmaciones llenas de simbolismo. Con frecuencia incluye insectos en sus obras de arte. Dice: Los insectos voladores representan la LIBERTAD; Los insectos que caen representan el CAOS; Cuando están acostados, representan el EQUILIBRIO. Su formación clásica se basó en los retratos y la historia, pinturas que encargaría la realeza y la clase alta muy rica. Las prendas eran exquisitas, el entorno emanaba riqueza. Pero Carlos sintió que “Todo el mundo tiene derecho a estar en el retrato” y se embarcó en una serie en la que aparecía gente común con objetos 'encontrados' en su casa, como tapetes de encaje, cortinas, bolsas de plástico y paños de cocina, cubiertos y adornados de tal manera que parecían 'reales'. Sus pinturas de muebles suelen estar sobredecoradas, un guiño quizás, al de los ricos, pero quizás más como resultado de un recuerdo de infancia. En Cuba, su madre ahorró durante dos años para comprar un sofá nuevo. Era una señal de tal logro para ella que se mantuvo en plástico y nadie podía sentarse en él. Aprendió a admirarlo desde la distancia como si estuviera en un museo. Después de llegar a los Estados Unidos, se dio cuenta de la espléndida atención que dedicamos a nuestras mascotas, mimándolas y permitiéndoles descansar en el sofá. Esto llevó a una nueva serie: "Mantenga a sus mascotas alejadas de los muebles". Esta serie no solo tenía perros acostados en el sofá, sino también caballos saltando en el sofá elaboradamente decorado. Hoy, el lebrel afgano de Gámez de Francisco tiene las riendas de la casa, holgazaneando donde quiera. Viviendo en Kentucky, los caballos son un tema favorito para Gámez de Francisco. De manera surrealista, combina caballos con la forma humana, como un centauro, pero al revés: la cabeza del caballo con un cuerpo humano. O, tal vez, la cabeza de un querido, un zorro, una jirafa. . . y no te sorprendas si el cuerpo es el de una hermosa mujer ataviada con sedas y galas. El trabajo de Gámez de Francisco está exquisitamente detallado, bellamente ejecutado y, principalmente, invita a la reflexión. Altamente premiado y exhibido, algunos de los numerosos premios de Carlos incluyen Fotógrafo de Bellas Artes del Año, 2020, Premios Internacionales de Fotografía de Moscú, Moscú, Rusia, Premio de Oro, Premios Internacionales de Fotografía de Tokio 2020, Tokio, Japón, Artista en Residencia "Dreammakers" en el Museo Muhammad, la Beca Distinguida del Instituto de Arte de Chicago y el Premio de Compra del Gremio de Museos del Museo de Evansville. Ha tenido exposiciones individuales en el Museo 21c en Louisville, Kentucky y Bentonville, Arkansas, Monica Graham Fine Art en Carmel, CA, Miller Gallery en Cincinnati, OH, Portland Art Gallery en Portland, ME, Hardcore Art Contemporary Space en Miami, Florida , el Museo Muhammad Ali en Louisville, Kentucky, y el Museo Colonial de Bellas Artes en La Habana, Cuba. Su trabajo ha sido exhibido en Art Market San Francisco (2022), Scope-Art Basel, Miami (2021 y 2012), Art Palm Beach (2014), Art Southampton, Nueva York (2015) y Context Art Miami (2016).