GuardarDUCAOS o DUCAZ
| Año de creación | 2024 |
|---|---|
| Dimensiones | 50 A × 50 Al × 1 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | academismo |
| Género | naturaleza muerta |
| Materiales | óleo, cartulina |
| Enmarcado | la obra de arte se vende con marco |
| Método de embalaje | embalaje de cartón |
Descripción de la obra “DUCAOS o DUCAZ”
Durante un fin de semana vertiginoso, mi equipo y yo nos encontramos trabajando de forma remota para resolver un problema crítico de escalada para un cliente. A medida que pasaban las horas, la naturaleza caótica pero hermosa de nuestros esfuerzos comenzó a parecerse a mi pintura, "DUCAOS" o quizás más apropiadamente, "DUCAZ". "DUCAOS" o "DUCAZ" es una vívida exhibición de formas y colores entrelazados: el rojo representa al cliente, el azul simboliza nuestra empresa, el verde representa nuestras esperanzas y los tonos melocotón representan a mis colegas. Cada elemento representaba una pieza del rompecabezas que intentábamos resolver. La composición enérgica y dinámica de la pintura reflejaba la complejidad e intensidad de nuestro trabajo. Cada pincelada simbolizaba una tarea, una idea o un esfuerzo colaborativo, cada uno de ellos esencial para lograr nuestro objetivo. Esta pintura está dedicada a mis fantásticos colegas (Pier, Nuora, Valerio, Mattia, Marta, Teresa, Luca, Leonardo, Antonella, Renato y Concetta) y a las historias personales que compartieron conmigo.
Obras de arte en el interior
Antonino La Vela, Italia
Desde que comencé mi viaje artístico a principios de la década de 1990, mis actividades creativas han estado profundamente arraigadas en la exploración de temas sociopolíticos a través de la pintura conceptual. Mi arte es un diálogo continuo con los discursos sociales y políticos, donde mi objetivo es resaltar y cuestionar las complejidades de las cuestiones sociales y las construcciones de roles e identidades de género. Mi trabajo profundiza en la condición humana, yuxtaponiendo la fragilidad de nuestra existencia con visiones de realismo y futuros especulativos. Esta exploración no es sólo un reflejo del presente sino también una contemplación del potencial que tenemos por delante. Los matices de la vulnerabilidad humana se capturan a través de mi lente artística, invitando a los espectadores a participar en una profunda introspección y una reconsideración del mundo que los rodea. Después de una importante pausa que comenzó en 2001, me encontré en una encrucijada en 2010. Fue entonces cuando tomé la decisión decisiva de reavivar mi pasión por la pintura y reintroducir mi obra en el mundo. Este período de reflexión y crecimiento culminó con mi alineación con el pensamiento del movimiento artístico. Esta afiliación marca un nuevo capítulo en mi carrera, caracterizado por un compromiso renovado de utilizar el arte como vehículo para el pensamiento y el cambio. A través de mi participación en varios concursos internacionales y presentaciones artísticas desde 2010, he buscado no solo mostrar mi trabajo sino también sumergirme en una conversación global sobre el poder transformador del arte. Mi viaje es de evolución continua, mientras me esfuerzo por crear arte que no solo cuestione y critique sino que también inspire y trascienda, instándonos a imaginar un mundo donde la creatividad y la conciencia se fusionan.