Año de creación | 2021 |
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Dimensiones | 40 A × 50 Al × 1 P cm |
Tipos de arte | pintura |
Estilo | realismo |
Género | paisaje urbano |
Materiales | óleo, papel |
Método de embalaje | tubo |
En esta obra, la maestría de Tomas Castano brilla mediante una fusión de impresionismo y realismo. Cada pincelada invita al espectador a embarcarse en un viaje emocional hacia una construcción antigua que alberga una rica historia. La pieza resalta la singularidad arquitectónica de un edificio del siglo XIII, separándolo del entorno y destacando su carácter rústico. Los detalles reflectantes de las ventanas y la textura del ladrillo aportan una dimensión adicional, envolviendo al espectador con una atmósfera de nostalgia y calidez. Es una pieza que irradia tranquilidad, atrayendo miradas curiosas e invitando a adentrarse en un rincón lleno de historia.
Tomás Castaño nació en Santander (España) en 1953. Artista reconocido internacionalmente, autodidacta, se ha forjado a base de tesón e ilusión, optando por un estilo pictórico realista, al que aborda plasmando composiciones construidas y bien dibujadas. , preocupándose por la composición y el dibujo, controla la perspectiva y también las facultades que le han llevado a alcanzar una condición de paisajista caracterizada por su obra arquitectónica. Su obra se caracteriza por un realismo sereno y poético, que traduce el deleite del artista por la expresión de calles, edificios y fachadas tradicionales. Sus pinturas captan la magia de la estética de lo antiguo y transmiten toda la calidez y humanización de los ambientes no transformados por la vida actual. Ha mostrado su obra en exposiciones colectivas en varios países como Estados Unidos, India, Japón, Corea, Taiwán, México, Reino Unido, Irlanda, Rumanía, Suecia, Alemania, Holanda, Francia, Portugal, Argentina, Italia y numerosas exposiciones individuales y colectivas en el territorio español. Ha representado a Cantabria en la Bienal de Florencia en la edición de 2005. Su trabajo es reconocido por el peculiar estilo y atmósfera que crea en el acabado de su serie de tabernas antiguas. Su obra aparece en colecciones de España, Francia, Australia, Portugal, Grecia, Taiwán, India, Reino Unido, Austria, México, Puerto Rico, Estados Unidos y Costa Rica. En 2012 fue invitado por The General Electric Company, EE. UU. para participar en la exposición de arte del Mes de la Herencia Hispana. En 2012 fue invitado por la Galería Bellarte Seúl-Corea a participar en la Feria de Arte Iberoamericana de Seúl 2012 y 2013, mostrando su obra junto a obras de prestigiosos artistas como Fernando Botero, Oswaldo Guayasamín, Rufino Tamayo y Roberto Fabelo. En 2015 fue seleccionado para exponer en el evento más importante de Asia-Pacífico ART REVOLUTION TAIPEI 2016 (Taiwán). Ha sido seleccionado como finalista del Concurso Art Revolution Taipei 2017, 2018 y 2019, obteniendo el premio Galería en la última edición. En 2022 estará en esta importante feria. Nuevamente en 2023 ha sido finalista en ART revolution Taipei y también invitado a participar en la citada feria. Su obra se exhibe permanentemente en el Museo Cromática. Toledo, el único museo del mundo con instrumentos musicales pintados. En febrero de 2023 su trabajo “Brave Bull” es portada del nuevo álbum de la legendaria banda de rock de Chicago URGEOVERKILL, famosa por la banda sonora de la película de Quentin Tarantino PULP FICTION. Dos de sus obras “Toro Bravo” y “Joven corriendo por el Malecón” han sido portada de los libros “La tierra que pisamos” publicado en Países Bajos- Holanda y “Fuácata” publicado en México, en 2023 la obra “Escaparate” fue portada del libro “Cuentos Malévolos “editorial Revuelta-Perú. Una serie de obras dedicada a New York años 30 ilustra una nueva edición del libro de poemas “Lorca poeta en Nueva York