La vida es como una cebra

Vanda Orlova, Ucrania

¡Felicidades! Mi nombre es Vanda Orlova y soy una artista autodidacta de Ucrania, participante en el Concurso internacional para artistas principiantes Jackson's Art Prize 2024 (Reino Unido), el Concurso internacional de bellas artes de Chelsea 2024 (EE. UU.), el BBA Artist Prize International Concurso 2024 (Berlín, Alemania) y Concurso Internacional de Arte de Art Maze Mag (Reino Unido). Estoy esperando sinceramente a MI director de arte (curador), con quien "volaremos el techo" del entorno artístico 💞🤝 Me gusta mucho dibujar y estoy muy cansado del trabajo directivo que llevo realizando desde hace más de 25 años, gestionando proyectos de marketing y equipos en los mismos. Actualmente, mis pinturas participan en exposiciones, concursos, giras de arte en Europa y se encuentran en muchas colecciones privadas en Ucrania, Bulgaria, Eslovaquia, Alemania, Polonia, Suecia, Grecia, Italia, Estados Unidos y Canadá. etc. Mi viaje al mundo del arte comenzó en 2021, cuando un deseo interior de crear se convirtió en una exploración decidida de mi conciencia artística. Mis obras están realizadas sobre lienzo con óleo y acrílico, en ocasiones con el uso de pastas texturizadas. Cada obra es un intento de transmitir los valores de la vida, como el amor, la familia, la amistad. A menudo me inspiro en la música y experimento con colores, formas y texturas. Mi proceso creativo es una búsqueda. Buscando un método para visualizar una idea, experimento con diferentes técnicas, materiales y combinaciones de ideas. Presto mucha atención al color, experimentando con una paleta limitada. La búsqueda de mis propios tonos y composiciones de color me mantiene constantemente alerta. En mi trabajo no pretendo representar una realidad visual exacta, sino que combino diferentes materiales, utilizo colores, formas y signos gestuales para lograr el efecto deseado. No me gradué en universidades de arte, simplemente dibujé toda mi vida. Mi vida fue y es mi profesor. A veces cruel, a veces amable y gentil. Mi proceso creativo de creación de una pintura es una búsqueda. Buscar un método para visualizar una idea. Primero, en mi cabeza, veo la trama principal y tengo una idea aproximada del plan general de la imagen. Luego le aplico posibles combinaciones de formas, colores y texturas. Sucede que en el proceso de trabajar en una imagen aparecen nuevas ideas. Luego aparecen en el lienzo elementos e incluso personajes que no estaban en la idea original. A veces la solución no llega de inmediato. Luego dejo el lienzo por un tiempo determinado. Sin embargo, la búsqueda de una respuesta siempre permanece en mi mente. Y después de cierto tiempo ella viene. Puedo oír, ver o leer algo y eso me lleva a la respuesta que estoy buscando. Por lo tanto, a menudo tengo no uno, sino varios cuadros a la vez en mi trabajo. Y pienso constantemente en cada uno de ellos hasta terminar de trabajar en ello. Me gusta experimentar en mis pinturas. En cada una de mis pinturas, me desarrollo a través de nuevas técnicas, materiales, una combinación de ideas e imágenes. Doy gran importancia al trabajo con el color. La mayoría de mis pinturas están pintadas usando una paleta limitada: ¡solo 4 colores básicos! Me gusta encontrar y crear mis propios tonos de color. La búsqueda de mis composiciones de colores, matices, me mantiene en buena forma constantemente. Quiero que, al mirar mis cuadros, sientas no solo mi presencia, sino también la idea que quiero transmitirte.