Los chicos-Inocencia perdida Pintura de Marius van Niekerk
Favoritoschevron_bottomGuardar

Los chicos-Inocencia perdida

Obras de arte originales, 165.5×125.5 cm, 2018
1.958 €EUR
Obra de arte original con certificado de autenticidad.
Métodos de pago seguros: tarjeta, banco
Devolución gratuita en 14 días
Encontrar arte similar
Envío y devoluciones
  • Ofrecemos envíos globales expertos, supervisados por nuestro equipo de logística.
  • Ofrecemos una política de devolución de 14 días sin costo, excluyendo artículos hechos a medida.
Pago

Características de la Pintura “Los chicos-Inocencia perdida”

Año de creación2018
Dimensiones165.5 A × 125.5 Al × 4 P   cm
Tipos de artepintura
Estiloarte figurativo
Génerofamilia
Materialesacrílico
Palabras clave
inocencia perdidainiciaciónniñezgéneroadolescenciarefugiadosSuecia

Descripción de la obra “Los chicos-Inocencia perdida”

Traducción automática

Este trabajo es la pieza central del tríptico "Los niños: la inocencia perdida", inspirado en fotografías que tomé trabajando con niños refugiados de guerra recién llegados, de un niño sueco (imagen a la izquierda) y un niño refugiado de guerra iraquí (imagen a la derecha) que llegaron a Suecia y la dificultad de integrarse en una nueva cultura, el clima.Sus desnudos/desnudos reflejan vulnerabilidad, frustración e inocencia perdida, una sombra armada que se escapa reflejando tanto pasado como posible futuro.

Acerca del Artista

Marius es un artista que trabaja en la industria del cine y las artes como escritor, director, productor, director de fotografía y artista de pintura visual, trabajó como consejero/facilitador de trauma-arte, con refugiados de guerra/familias de veteranos, conferencista y publicó el libro autobiográfico “DETRÁS DE LA LÍNEAS DE LA MENTE-curando las cicatrices mentales de la guerra” en 2009. "Mi trabajo, a menudo inspirado en la infancia y la experiencia de la guerra, se centra en un tema central: "el dilema humano/la mancha humana". Composiciones tensas de imágenes abstracto-expresionistas, a veces más figurativas, impulsadas vívidamente, sugieren la carga de la violencia, una búsqueda de identidad y iniciación, la tensión de la pintura sobre lienzo sin tratar y papel en bruto, en una paleta brillante de formas y colores distorsionados, a veces fluidos, en capas, que contrastan con formas y colores a veces rectos y más armoniosos, reforzados por un poderoso mensaje de imagen y energía fuera de lugar. a veces utilizo mis películas y fotografías para impulsar más imágenes de video en proyecciones de cuarto oscuro, en combinación con pintura de apoyo y sonido, experiencia aislada y vinculante de primer plano-sentir-ver-experiencia”… Nosotros, como artistas, debemos ser un espejo de la sociedad, tenemos la responsabilidad, en todo lo que hacemos, de trabajar constantemente contra la opresión, la discriminación y la guerra.

Visto recientemente - 0 Obras de arte
Recomendaciones