GuardarCarga a la derecha del Tríptico
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| Año de creación | 2018 |
|---|---|
| Dimensiones | 125.5 A × 162.5 Al × 4 P cm |
| Tipos de arte | pintura |
| Estilo | arte figurativo |
| Género | familia |
| Materiales | acrílico |
Descripción de la obra “Carga a la derecha del Tríptico”
Esta obra es la pieza izquierda del Tríptico "Carga-nacimiento de la guerra", una ceremonia escenificada, dos figuras se abrazan, en agonía nace un bebé, arrancado por la placenta, armado, para convertirse en soldado. Una figura femenina apoyada, a cuatro patas sobre una tumba, contra una fuerza de atracción hacia abajo, con una figura masculina envuelta alrededor de ella con una cuerda naval, en espiral hacia la tumba de la historia repetida y la ascendencia falsa, en la luz de advertencia de arriba. La composición abstracto-expresionista de impulsada, vívidamente, sugiere la carga de la violencia, una búsqueda del equilibrio en la tensión de la pintura sobre lienzo sin tratar, en una paleta brillante de formas y colores distorsionados, a veces líquidos, en capas, espesados con tiza, raspados y cortados que se asemejan a la el peso del patriarcado y el machismo soportado por cuerpos femeninos dañados, contrastado con formas y colores a veces rectos, yuxtapuestos más armoniosos, reforzados por una fuerte imagen-mensaje y energía fuera de lugar.
Marius van Niekerk, Portugal
Marius es un artista que trabaja en la industria del cine y las artes como escritor, director, productor, director de fotografía y artista de pintura visual, trabajó como consejero/facilitador de trauma-arte, con refugiados de guerra/familias de veteranos, conferencista y publicó el libro autobiográfico “DETRÁS DE LA LÍNEAS DE LA MENTE-curando las cicatrices mentales de la guerra” en 2009. "Mi trabajo, a menudo inspirado en la infancia y la experiencia de la guerra, se centra en un tema central: "el dilema humano/la mancha humana". Composiciones tensas de imágenes abstracto-expresionistas, a veces más figurativas, impulsadas vívidamente, sugieren la carga de la violencia, una búsqueda de identidad y iniciación, la tensión de la pintura sobre lienzo sin tratar y papel en bruto, en una paleta brillante de formas y colores distorsionados, a veces fluidos, en capas, que contrastan con formas y colores a veces rectos y más armoniosos, reforzados por un poderoso mensaje de imagen y energía fuera de lugar. a veces utilizo mis películas y fotografías para impulsar más imágenes de video en proyecciones de cuarto oscuro, en combinación con pintura de apoyo y sonido, experiencia aislada y vinculante de primer plano-sentir-ver-experiencia”… Nosotros, como artistas, debemos ser un espejo de la sociedad, tenemos la responsabilidad, en todo lo que hacemos, de trabajar constantemente contra la opresión, la discriminación y la guerra.