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GuardarLost in space
| Año de creación | 2023 |
|---|---|
| Dimensiones | 120 A × 90 Al × 0.1 P cm |
| Tipos de arte | arte digital |
| Método de embalaje | tubo |
Descripción de la obra “Lost in space”
Imagina una obra de arte abstracta de un videojuego que fusiona color, forma y energía para capturar el espíritu del juego digital. El lienzo está vivo con colores audaces y dinámicos: azules eléctricos y violetas vibrantes bailan junto a verdes neón y amarillos brillantes, creando un fondo vívido que recuerda a un entorno de juego de alta energía. Las formas geométricas dominan la composición, con triángulos angulares y círculos suaves en capas e intercalados. El efecto de pixelación agrega textura, creando una sensación de nostalgia por los juegos retro al tiempo que infunde a la pieza un toque moderno. Los efectos de falla se extienden a través de la obra de arte, con líneas irregulares y secciones distorsionadas que sugieren movimiento y la emoción de la acción. Los acentos holográficos brillan con la luz, dando la ilusión de profundidad y atrayendo al espectador más profundamente a la pieza, como si estuviera navegando por un paisaje digital. La composición general late con energía, capturando la emoción y la inmersión de la experiencia de juego.
michael Bertoli, Australia
Soy un artista abstracto digital con base en Melbourne y experiencia en diseño gráfico. Mi proceso creativo es una mezcla de espontaneidad y planificación meticulosa. A menudo empiezo con un concepto básico o una emoción que quiero transmitir, pero dejo que las herramientas digitales me guíen, lo que permite desarrollos inesperados y orgánicos. Utilizo software como Adobe Photoshop. Manipulo formas, colores y texturas para crear capas de significado e intriga visual. El color juega un papel fundamental en mi trabajo. Me atraen los tonos llamativos y contrastantes que evocan fuertes respuestas emocionales. El juego de luces y sombras, el ritmo de los patrones repetidos y la armonía de los elementos caóticos encuentran su lugar en mis composiciones. A menudo experimento con técnicas de arte glitch y patrones fractales para crear piezas que desafían la percepción del espectador y lo invitan a encontrar sus propias interpretaciones. Mi trabajo está fuertemente influenciado por la era digital, donde la fusión de la creatividad humana y la precisión de las máquinas abre nuevos reinos de expresión artística. Me inspiro en las obras de pioneros como Jackson Pollock, pero me esfuerzo por ir más allá de sus límites aprovechando las capacidades de la tecnología moderna. Exhibir mi arte tanto en línea como en galerías físicas me ha permitido conectar con un público diverso. Creo que el arte digital democratiza el acceso a la creatividad, permitiendo que cualquier persona con un dispositivo explore y aprecie el arte de formas nuevas y significativas. A través de mi trabajo, mi objetivo es generar conversaciones sobre la intersección de la tecnología y la experiencia humana, y cómo nuestro mundo cada vez más digital puede seguir siendo un espacio profundamente personal y emotivo. En esencia, mi arte es un reflejo del panorama digital en constante evolución. Es una celebración de la innovación, un diálogo entre lo familiar y lo futurista, y una exploración de las innumerables formas en que la tecnología puede mejorar y transformar la expresión artística. https://www.instagram.com/mike.bertoli.752.