SUEÑO AZUL EN EL OCÉANO Pintura de Syeda Ishrat
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SUEÑO AZUL EN EL OCÉANO

Syeda IshratPakistán
Obras de arte originales, 145×94 cm, 2018
1.403 €EUR
Obra de arte original con certificado de autenticidad.
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Características de la Pintura “SUEÑO AZUL EN EL OCÉANO”

Año de creación2018
Dimensiones145 A × 94 Al × 0.3 P   cm
Tipos de artepintura
Estiloarte moderno
Géneroanimalista
Materialesacrílico, lienzo
Palabras clave
sidaishratcarreras de caballoscaballo de cazaoriginalGran escalaabstractomoderno

Descripción de la obra “SUEÑO AZUL EN EL OCÉANO”

Traducción automática

Pintura: Acrílico, Gesso, Aluminio sobre Lienzo, Aluminio. Syeda Ishrat es una pintora expresionista abstracta contemporánea mejor conocida por su arte equino. Muchas de sus pinturas no son representativas, pero hay un motivo equino recurrente en el trabajo. La devoción y la familiaridad con los caballos es una constante perdurable en su vida, por lo que parece natural que los use para explorar el proceso de pintura. Pinté esta pintura con cuchillos Platte, pinceles Royal para difuminar algunos lugares de la pintura. Pego aluminio sobre cuerpo de caballo.

Acerca del Artista
Syeda Ishrat

Syeda Ishrat, Pakistán

Soy Ishrat Ishtiaq. Soy autodidacta, una excelente artista y calígrafa, nacida el 12 de octubre. Soy una artista femenina paquistaní. Me considero un artista ‘autodidacta’. ¿Qué significa esto? Esencialmente, significa que he tenido muy poca formación formal en arte/pintura. Tomé arte en la escuela secundaria y muy brevemente en la universidad, antes de cambiarme a psicología por alguna razón, pero desde entonces, todo lo que he aprendido ha sido a través del aprendizaje autoguiado, usando libros, videos, cursos informales en línea y una gran cantidad de una dosis de prueba y error (¡mucho error!). Entonces, en cierto sentido, me han enseñado las personas que escribieron esos libros y realizaron esos videos/cursos, pero no directamente, y se aplica la etiqueta de "autodidacta". más a la naturaleza autodirigida del aprendizaje. Elegí qué aprender y cuándo, ya qué ritmo. No estaba siguiendo un plan de estudios, ni me decían exactamente qué estudiar. Como tal, mi aprendizaje ha sido esporádico, y se me conoce por pasar meses seguidos sin tomar un pincel/lápiz (aunque actualmente estoy entrando en una rutina más regular). Cómo ser un artista autodidacta Estos son algunos de los recursos más beneficiosos que he usado en mi camino de aprendizaje hasta ahora. Espero que los encuentre igualmente útiles. Aprender a dibujar: el primer paso para convertirse en un buen artista (representativo) es aprender a dibujar con precisión. (Es posible que esto no se aplique a un arte más abstracto/moderno, pero aún así puede ser útil tener una base sólida de dibujo). Con mucho, el mejor recurso que he utilizado para mejorar mis habilidades de dibujo es el libro Sadequain Paintings". Este libro cambió la forma en que me acercaba al dibujo, enseñándome la habilidad de 'ver' tanto como dibujar en sí mismo. Aprendiendo a pintar, en realidad comencé. "Aprender a pintar a partir de un El libro obviamente tiene ciertas limitaciones. No puedes ver al artista en acción, solo ves el resultado de sus acciones, y puede ser difícil describir la técnica de una pincelada en palabras impresas, por lo que es de gran ayuda ver videos de artistas. Copiar Si el video es parte de un curso o taller, lo más probable es que esté destinado a que usted pinte junto con el artista. Algunos videos son solo demostraciones, donde el artista puede tratar de describir su proceso de pensamiento. , pero no necesariamente pretende ser una 'lección'. Incluso con estos videos, he descubierto que ayuda mucho pintar junto con el video y tratar de emular las técnicas del artista. Ver un video está bien, pero no es nada comparado con lo que aprenderás si realmente intentas pintar como pinta ese artista. Practicar: el aspecto más importante de "aprender arte a ti mismo" es asegurarte de practicar lo suficiente. Debe reservar tiempo regularmente para dedicarlo a practicar las cosas que ha aprendido, hasta que se conviertan en una segunda naturaleza. Una excelente manera de practicar el dibujo es encontrar una clase/sesión local de dibujo natural (no es necesario que la dirija un profesor de arte, siempre y cuando tengas la oportunidad de practicar tu dibujo). También es una buena manera de conocer a otros entusiastas del arte. Recientemente comencé a levantarme a las 6 am para tener tiempo para pintar antes de comenzar a trabajar. Me encontré en una rutina desfavorable de pintar durante una semana o dos y luego detenerme durante unas semanas, y me di cuenta de que no iba a encontrar mágicamente más tiempo para pintar. Tenía que hacer tiempo, así que hice un cambio deliberado en mi rutina diaria, lo que me ha permitido pintar más en los últimos meses de lo que probablemente hice en los dos años anteriores. Nunca encontrarás tiempo para nada. Si quieres tiempo, debes conseguirlo. ~ Charles Buxton Me encantaría saber de otros artistas autodidactas.

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