SpeichernDiego Velasquez
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| Erstellungsjahr | 2015 |
|---|---|
| Maße | 60 B × 82 H × 30 T cm |
| Gewicht | 30 kg |
| Arten von Kunst | skulptur |
| Stil | realismus |
| Genre | porträt |
| Materialien | Gips |
Kunstwerkbeschreibung “Diego Velasquez”
Das skulpturale Porträt entstand auf der Grundlage eines Selbstporträts des spanischen Künstlers Diego Rodriguez de Silva Velasquez aus dem 17. Jahrhundert. Der Künstler begann seine Karriere mit der Darstellung des Lebens einfacher Menschen und erlangte das alleinige Recht, den Monarchen Philipp IV. zu malen. Auf dem Höhepunkt seiner rasanten Karriere, bereits als Hofmaler tätig, schafft Velasquez ein düsteres Selbstporträt mit halb verdrehtem Gesicht, voller Angst und Nachdenklichkeit. Eine echte Herausforderung bei der Umwandlung dieses Selbstporträts in eine Skulptur bestand darin, diese Spannung und Düsterkeit mithilfe der Ausdrucksmittel der Skulptur wiederzugeben, anstelle der dunklen Farbgebung und des Schattenspiels, die im Originalgemälde verwendet wurden. Der Gesichtsausdruck des Künstlers wurde intensiviert, um seine ruhelose Natur und sein Eintauchen in seine kreative Entwicklung selbst auf dem Höhepunkt seines wohlhabenden Hoflebens widerzuspiegeln.
Anatoly Popov, Georgien
Anatoly Popov ist ein professioneller Bildhauer. Nach seinem Abschluss an einer Jugendkunstschule in seiner Heimatstadt trat er 2011 in das Pensa Artistic College ein und erwarb 2017 einen Bachelor-Abschluss an der Russischen Akademie für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Somit hat er 11 Jahre seines Lebens einer höheren beruflichen Tätigkeit gewidmet Bildung und verbessert ständig den Stil und die Techniken für das zukünftige Leben, wobei er der Schule des Realismus und den Prinzipien der bildenden Kunstästhetik treu bleibt. Die Inspiration des Künstlers kann sich an den unterschiedlichsten Themen orientieren. Die meisten Werke sind historischen oder mythologischen Bildern und Persönlichkeiten gewidmet, einem ewigen Thema, das von Generation zu Generation neu interpretiert wird. Gelegentlich kommt auch das Thema Natur und Tierwelt ins Portfolio, wobei die wunderbaren Beziehungen oft viel näher an den Gefühlen der Menschen liegen, als es scheint. Der Künstler ist zutiefst davon überzeugt, dass ein Kunstwerk dem Betrachter ästhetischen Genuss bereiten, inspirieren und ihn unabhängig vom gewählten Thema die Schönheit der Welt erleben lassen muss. In jedem Werk wird der plastischen Komponente der Skulptur große Aufmerksamkeit gewidmet: der Ästhetik und Dynamik der Komposition, der Harmonie der visuellen Rhythmen. Die Komposition ist das Herzstück jeder Kreation und ermöglicht es, das Gefühl und die Stimmung einer Skulptur zu vermitteln. Dabei fallen dem Betrachter stets viele Details ins Auge und laden zum Betrachten ein, während in manchen Werken dekorative Elemente die ganze Geschichte offenbaren können.