LONDON

Aleksey Smirnov, Russland

SAVART Jeder kann Maler werden, es ist jedem gegeben, aber längst nicht jeder will es! Smirnow Alexej SMIRNOW ALEXEY VALENTINOVICH (SAVART) Alexey Smirnov ist ein zeitgenössischer, unverwechselbarer Künstler, der an der Schnittstelle von bildender Kunst mit ihrer inhärenten Ästhetik und zeitgenössischer Kunst mit ihrem beabsichtigten „Wahnsinn“, ihrer Herausforderung und verborgenen Bedeutung arbeitet. Seine Bilder überraschen durch Tiefe, Volumen und Intensität. Alexey Valentinovich Smirnov wurde 1958 in Leningrad in einer gewöhnlichen sowjetischen Familie geboren. Das Lebenstempo von Alexey Smirnov, wie das Schicksal von Millionen unserer Landsleute, bestand aus den für die sowjetische Gesellschaft traditionellen Phasen: Kindergarten, Schule, Institut, Armee, Familie und Arbeit. Es gelang ihm nie, eine professionelle Kunstausbildung zu erhalten, aber seine Liebe zur Kunst war so groß, dass er seit vielen Jahren das Gefühl hatte, seine eigentliche Berufung sei das Malen von Bildern. Alexey Smirnov, der kein Diplom einer Kunstschule hat, aber über ein angeborenes Talent verfügt, hat sich in seiner Geburtsstadt Leningrad in der Atmosphäre der Kreativität und Kunst nicht nur zu einem bemerkenswerten Mann mit ausgeprägter Individualität, sondern auch zu einem professionellen Maler entwickelt, der seine eigene hat individuelle Persönlichkeit eines Cher Maitre. Seit vielen Jahren versucht der Maler, sich selbst zu finden. Er kopierte nie einen seiner Künstlerkollegen, verfeinerte seine Meisterschaft und suchte nach seiner eigenen künstlerischen Sprache. Bald begannen diese Bemühungen zu Ergebnissen zu führen – Alexey Valentinovich entwickelte seine originelle helle und bemerkenswerte Volumentechnik zum Malen von Kunstwerken. Die kreative Arbeit von Alexey Smirnov unterscheidet sich durch seine verbesserte sensible Wahrnehmung des Lebens, die Suche nach neuen Ausdrucksmitteln im Einklang mit der modernen Zeit. Das Hauptthema der Kunst von Alexey Smirnov ist die Moderne. In seinen Arbeiten verliert die Wahrnehmung der Umgebung ihre Eindeutigkeit. Fast jedes Gemälde regt den Betrachter zum langen Nachdenken an und provoziert eine Reihe von Assoziationen und Überlegungen. In seinen Werken kann man oft das Aufeinanderprallen von Alltäglichem und Phantastischem beobachten, die Verschränkung von Lyrik und Groteske, Romantik und Ironie. Das charakteristische Merkmal der plastischen Sprache des Autors ist ein scharfes Gefühl für Farbgebung, Ausdruck und Faszination für Texturen, die es ermöglichen, sowohl formale dekorative als auch konzeptpsychologische Aufgaben zu verwirklichen. Durch die halb geöffnete Tür seiner Kunst lädt der Autor den Betrachter ein, einen Schritt ins Unbekannte zu machen, wo Schwingungen malerischer Linien, prächtiger Formen und fantastischer Konstruktionen mit Sinn erfüllt werden und ihre ätherische Greifbarkeit erhalten, sich in Strukturen der Welt um sie herum verwandeln uns. Die Welt besteht nicht aus Dingen und Subjekten, sondern aus Essenzen, Kräften und Energien. Das Spiel der Bildlinien, Farbflächen und Räume in den Kompositionen des Künstlers bilden metaphorische Bilder des Seins, setzen den Intellekt des Betrachters in Bewegung, ermutigen ihn zur Selbstvervollkommnung und zur Erkenntnis der ewigen Geheimnisse des Universums. Der Maler definiert die Essenz seines Schaffens wie folgt: „Ich werde nie aufhören, die Welt um mich herum zu bewundern, und ich möchte dies mit allen teilen. Ich freue mich, wenn meine Bilder und Abbildungen den Betrachter empathisch machen: für ihn interessant sein, im Einklang mit seinen eigenen Gefühlen und Gedanken stehen, oder im Gegenteil dazu beitragen, etwas für ihn sehr Wichtiges zu sehen und zu fühlen, aber in einer ganz neuen Art und Weise Weg!" Die kreative Arbeit von Alexey Valentinovich Smirnov ist nicht nur helle und tiefe Bilder seiner Werke, sondern ein Beispiel für den Weg zur Umsetzung eigener Ideen, der keine Angst hat, in jedem Alter seinen eigenen Weg zu suchen und dem Traum zu folgen. Die Werke von Alexey Smirnov befinden sich in Privatsammlungen in Russland, Finnland, Schweden, Frankreich, Italien, Kanada und China, in renommierten Galerien von Sankt Petersburg und im Museum of Modern Art ERARTA.