Rosa schläft

Safir and Rifas Art, Rumänien

SAFIR & RIFAS Im Laufe der Jahre des Studiums an der Fakultät erlangte der Ph.D. und MFA-Studium haben wir die Erfahrungen und Werte gesammelt, die für jeden Künstler notwendig sind, außerdem sind wir der Ansicht, dass die Vielfalt an Ideen und Konzepten eine wesentliche Ergänzung zur Entwicklung und Einführung von „Innovation“ in der Kunstwelt ist: „Das Bild schafft das Großartigste.“ Cocktail aus Wirkung und Sensation“. Wir meinen damit, dass wir sowohl in der traditionellen als auch in der digitalen Kunst professionell ausgebildet und ausgebildet sind, aber es gibt immer etwas Neues zu lernen, nur um die Chance dazu zu bekommen. Die neuen Werte, die wir durch unser Schaffen in der Kunst einbringen würden, bestehen darin, dass Vielfalt und Originalität in unseren Ideen und Kunstwerken vorhanden sein würden, die nicht nur realisierbar, sondern auch von enormer Wirkung sein würden. Unsere Kreationen umfassen traditionelle Malerei, figurative oder abstrakte, originelle Konzepte, Fotografie, Fotomanipulation und digitale Kunst. Gemälde mit gemischten Techniken entstehen durch Zusammenfügen oder Flicken der Bildoberfläche mit verschiedenen Kombinationen von Materialien und Texturen aus Stoff, Pappe, Sperrholz, Kristallen und Zellstofffarbe, die gut in die kohärente Kompositionsstruktur integriert sind. Einerseits geben wir dem Fluss der Evolution und informellen Gesten freien Willen, stimulieren desintegrative Kräfte, andererseits werden diese wandernden Geister durch die Klärung von Formen menschlicher Eigenschaften an die Grenze eines symbolischen Dialogs mit dem Publikum gedrängt. Substrate wirft Themen psychologischer, philosophischer, mystischer, mythologischer, fantastischer, romantischer, literarischer, mathematischer und metaphorischer Visionen vor der Malerei auf, durch Metamorphose und Anamorphose vom figurativen zum abstrakten Bild, vom Realen zum Imaginären. „Vielfalt und Originalität sind zwei Konzepte, die mich auszeichnen. Wenn sich jemand dafür entscheidet, einen einzigen Weg einzuschlagen, ist seine Sicht verschwommen und er nimmt nichts um sich herum wahr. Das passiert auch in der Kunst, also habe ich mich dafür entschieden, nicht nur einer „Kunstrichtung“ zu folgen, sondern stattdessen meinen künstlerischen Ansatz zu diversifizieren. Eine Sache, die man in meiner Arbeit wiedererkennen kann, ist die persönliche Note meines Stils, die sich nicht ändert, es ist eine persönliche und künstlerische DNA. Hinter dem Spiegel wirst du mein wahres Ich sehen.“ (SAFIR, Dorina Maria Pantea) „Materie und das deformierte Konzept der Reliefform sind die beiden Ansätze, die meine Kunst definieren. Was ich durch meine Arbeit zum Ausdruck bringen möchte, ist, dass alles, was eine Form, eine Farbe und ein Relief hat und greifbar ist, ebenso wie die Materie vergänglich ist. Materialität ist nicht von Dauer.“ , und doch versuchen wir, seine Zeit und Dauer durch die Malerei einzufangen. Alles beginnt an einem Punkt und materialisiert sich dann in einer Form, einer Vorstellung von der Realität. Die Realität definiert uns, aber wir werden nicht von ihr charakterisiert. Was uns einzigartig macht, ist unsere Vorstellungskraft und unsere kreativen Fähigkeiten. Deshalb hat mein künstlerisches Thema unterschiedliche künstlerische Ansätze, und die Verbindung zwischen Realem und Imaginärem ist das Rohmaterial und das auf Gleichmäßigkeit angewendete Relief die Leinwand. Die Schöpfung ist ein Delirium der imaginären Materie: Flämische Realität kombiniert mit der physischen Substanz imaginärer fantastischer Ideen.“ (RIFAS, Diana Loredana Pantea)