| Erstellungsjahr | 2025 |
|---|---|
| Maße | 45 B × 60 H × 1 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | figurative kunst |
| Genre | porträt |
| Materialien | Tinte, Leinwand |
| Verpackungsart | Verpackung aus Karton |
„Geblendet vom Chaos“ beginnt mit dem Bild einer in tiefes Ultramarin getauchten Gestalt, deren Gesicht von leuchtenden Pinselstrichen in Orange, Rosa und Violett wie Gewitterwolken überzogen wird. Der Blick ist verborgen, ersetzt durch eine Farbe, die von Energie und Stille zugleich pulsiert. Durch seine Farbpalette vermittelt das Werk die Spannung zwischen Klarheit und Verzerrung. Blau verleiht der Komposition Tiefe und Stille, während feurige Orange- und Rosatöne das Gleichgewicht stören und Emotionen verkörpern, die zu stark sind, um sie zu beherrschen. Die Pinselstriche bewegen sich wie lebendig und spiegeln die innere Unruhe von Gedanken und Erinnerungen wider. In einem Innenraum verwandelt dieses Werk die Atmosphäre in einen Ort der Intensität und Reflexion. Es wird zum Blickfang, der von Konfrontation und Verletzlichkeit gleichermaßen zeugt und den Betrachter einlädt, die Schönheit im Chaos zu erkennen. • Medium: Giclée-Druck auf Leinwand, auf Keilrahmen gespannt • Farben: UV-beständige Pigmente • Unikat





Tatiana Taner (geb. 1988 in Tschukotka, Russland) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die sich der Schaffung von Wärme und Ausgeglichenheit durch Kunst verschrieben hat. Sie lebt und arbeitet in Alanya, Türkei. 2019 studierte sie bei Maria Michi, Gründerin der ARBUZZ Gallery in Moskau, und besuchte die Autorenkurse „Mania of Creation“ und „Friction of Meanings“. Ihre Praxis umfasst digitale Malerei, Acryl, Aquarell, Collage und experimentelle Mischtechniken. Sie integriert häufig Textilien, Strukturpasten und natürliche Materialien – Sand, Meereselemente und Pflanzen – und schafft so strukturierte, lebendige Kompositionen. Ihre Arbeit spiegelt Kontraste wider – Chaos und Ruhe, Einsamkeit und Verbundenheit, Mutterschaft und Selbsterkenntnis. Ihr künstlerischer Weg ist geprägt von Erkundung und Resilienz, geprägt von kultureller Vielfalt und persönlicher Transformation. Jedes Gemälde wird zu einem Dialog aus Licht und Emotionen und bietet dem Betrachter Schönheit, Gelassenheit und die stille Gewissheit, dass Kunst ein Zufluchtsort der Hoffnung sein kann.
