Kaffeetasse (Nr. 115)

fabio pasquali, Italien

Mein Name ist Fabio Pasquali, ich wurde am 2. Oktober 1997 in Gattinara (VC) geboren und lebe in Bioglio (BI) im Piemont. Ich habe einen Abschluss in Thermohydraulik und ein Diplom als Vermesser, sodass mein künstlerischer Weg von meinem autodidaktischen Wunsch bestimmt wird. Die erste Technik, die mich für die Malerei öffnete, war die Sprühkunst, die Verwendung von Sprühdosen, in der High School; In dieser Urphase betrugen die Abmessungen der Arbeiten etwa 33 x 48 cm und die Motive waren Nachbildungen, die ich in dieser Strömung sah, wie zum Beispiel räumliche Landschaften, Pyramiden und Skylines verschiedener Städte. Immer noch mit der Sprühkunst beschäftigte ich mich zu einem bestimmten Zeitpunkt mit anderen Techniken wie Tempera und Bleistiften und die Motive wurden zu Tieren, den ersten humanoiden Motiven, echten Menschen, und ich begann, in einigen Werken politische, soziale, kritische religiöse und ökologische Aspekte darzustellen; Generell gibt es auch immer einen Ästhetismus-Faktor, der mich heute begleitet. Die Maße der Werke in dieser künstlerischen Periode betrugen 22 x 31 cm und ich habe die Leinwände selbst aus Abfallmaterial gebaut, im Laufe der Zeit habe ich die Techniken dieser Leinwände mit neuen Materialien insbesondere für den Leinwandteil perfektioniert, die ersten waren Leinwände mit Holzrahmen und Behandelte Kartonleinwand. Für eine sehr kurze Zeit hatte ich eine künstlerische Phase, in der ich Tempera verwendete, und in dieser Phase gab es keine Hinzufügung weiblicher Motive, was derzeit charakteristisch für meine künstlerische Linie ist. Nach der vorherigen Phase, in der ich mich fast unmittelbar der Acrylmalerei zuwandte, ist diese Periode durch eine künstlerische Phase gekennzeichnet, die von einer starken ästhetischen Komponente dominiert wird und hauptsächlich reich an Frauenporträts ist; Dazu gehören Voll- und Seitenaktarbeiten mit einer tieferen Bedeutung für mich als Person. Die immer noch aktuellen Größen waren 30 x 40, 40 x 60, 50 x 70 und 70 x 100 cm, und hier habe ich mit dem Bau von Leinwänden mit einem Teil der echten Baumwollleinwand begonnen; offensichtlich behandelt. Von hier an habe ich einfach verschiedene Techniken integriert, um das Endergebnis zu verbessern, ich habe die Themen der Bilder um das erweitert, was ich in mir fühlte; daher mit persönlicher emotionaler Bedeutung und die Leinwände, die ich jetzt verwende, sind nur die, die ich mit einem Holzrahmen und behandelter Baumwollleinwand anfertige. Zwischen meinen verschiedenen Phasen und größeren technischen Aneignungen habe ich Serien entwickelt, die sich durch eine einzige Technik auszeichnen oder um einen bestimmten Aspekt meiner Person wie Ideen und Meinungen zu kommunizieren. Eine davon ist die Serie, die nur auf der Verwendung von Holzkohle basiert und die Maße 21 x 29 hat 0,7 cm; Diese Serie umfasst alle Themen und Themen, die ich während meiner künstlerischen Reise entwickelt habe, und hat nur den Karton als Träger, der dann in einen Rahmen gelegt wird. Die andere Serie zeichnet sich durch soziale, politische, religiöse Kritik und Umweltthemen im physischen Format eines A5-Formats aus, mehr oder weniger, manchmal mit Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens. Wie jeder selbsternannte Künstler suche ich nach neuen Dingen, die mich inspirieren.