SpeichernAtem
- Wir bieten fachkundigen weltweiten Versand unter der Aufsicht unseres Logistikteams.
- Wir gewähren ein 14-tägiges kostenloses Rückgaberecht, ausgenommen Sonderanfertigungen.
| Erstellungsjahr | 2021 |
|---|---|
| Maße | 120 B × 120 H × 3 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | impressionismus |
| Genre | landschaftsbilder |
| Materialien | Öl, Leinwand |
| Verpackungsart | Holzkiste |
Kunstwerkbeschreibung “Atem”
Dieses Bild hat die erstaunliche Eigenschaft, sich je nach Tageslicht zu verändern. Morgens, mittags und abends ist das Bild unterschiedlich. Wenn es vom Abendlicht beleuchtet wird, scheint es, als zeige das Bild den Abend, und wenn man es an einem hellen, sonnigen Tag betrachtet, scheint es, als sei das Bild auch Tag. Ich denke, das liegt daran, dass sie lebt. Der Künstler stellte nicht nur die umgebende Welt dar, sondern versuchte, den Geist oder die Atmosphäre wiederherzustellen und wollte durch Farbe auf die Bedeutung spiritueller Werte aufmerksam machen. Reproduktion von Licht und Raum als Glaube an Gott, Liebe und Hoffnung auf eine strahlende Zukunft. Duftendes dichtes Gras, frischer Wind und warme Sonne. Dies alles geschieht in freier malerischer Manier, mit ausdrucksvoll überlagerten Strichen.
Kunstwerk im Innenraum
Olga Rusinchuk, Ukraine
Beim Schaffen von Gemälden konzentrierte ich mich darauf, innere Gefühle und Erfahrungen auszudrücken. Sie strebte danach, in ihren Werken moderne Realitäten für sich selbst nachzubilden und konzentrierte sich dabei auf die Wertschätzung der Kraft der Natur, ihrer Schönheit und Unvorhersehbarkeit. In den Werken herrscht Spontaneität, Ausdrucksfreiheit mit Hilfe satter Farben, ein freier Malstil, ausdrucksstarke Strichführung. Die während des Krieges im Land herrschende Atmosphäre löst bei vielen Menschen Wut, Empörung, Enttäuschung und Verzweiflung aus. Der Krieg führte zu Korrekturen in der Kreativität, man kann leicht nachvollziehen, wie sich die Motive und Techniken in den Gemälden veränderten. Die Hauptthemen sind Landschaften und das Meer, aber das Hauptaugenmerk lag tatsächlich auf dem flüchtigen Lichteffekt und dem flüchtigen Leben, in dem „TOMORROW“ möglicherweise nicht enthalten ist. Ich habe nicht nur die umgebende Welt abgebildet, sondern versucht, den Geist oder die Atmosphäre nachzubilden und wollte durch Farbe auf die Bedeutung spiritueller Werte aufmerksam machen. Reproduktion von Licht und Raum als Glaube an Gott, Liebe und Hoffnung auf eine strahlende Zukunft. Besonderes Augenmerk sollte auf Gemälde mit maritimem Thema gelegt werden. Das Meer selbst ist ein Symbol für Stärke, Unbezwingbarkeit und Freiheit. Es ist lebendig, so tief wie die menschliche Seele, dynamisch und unvorhersehbar. Das Meer lebt nach seinen eigenen Gesetzen. In den Gemälden vermitteln die Wellen den Eindruck von Bewegungsdynamik. In jedem Werk ist das Meer anders, wie die innere Welt des Künstlers, ein Spiegelbild von Stimmung, Bewusstsein und Unterbewusstsein. Mit dem Beginn eines umfassenden Krieges in der Ukraine begann sie, in der Technik expressionistischere Ansätze als Ausdruck von Gefühlen und Erfahrungen zu verwenden. Kreativität ist immer ein Spiegelbild der Gegenwart, und Kreativität sollte man besser vergessen, denn sie hilft, damit umzugehen. Diese Bilder sind nur der Anfang des kreativen Weges, ich bin ständig auf der Suche nach individuellen kreativen Ansätzen in der Kunst, die modern, aber nicht seelenlos waren.