Gemälde «Ikebana», Vinet-Larente - Jose Art Gallery
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Ikebana

Vinet-LarenteKanada
Originalkunstwerk, 43.2×43.2 cm, 2023
720 $USD
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Merkmale des Gemäldes „Ikebana“

Erstellungsjahr2023
Maße43.2 B × 43.2 H × 0.1 T   cm
Arten von Kunstmalerei
Stilexpressionismus
Genreblumenbilder
MaterialienMischtechnik, Papier
VerpackungsartVerpackung aus Karton
Schlüsselwörter
KunstKonzeptiongrungeDekorationdekorativBlumen-DiagrammElementfleurModellIkebanaZeitgenössische BlumenkunstKleine BlumenAbstrakte BlumenkunstZeitgenössische MalereiHalbfigurativSpritzerTexturFarbigModernTürkisBlumenflugBeschwingtBlütenblätter

Kunstwerkbeschreibung “Ikebana”

Automatische Übersetzung

„Ikebana“ ist eine Verschmelzung des Abstrakten mit dem Halbfigurativen, inspiriert von der traditionellen japanischen Kunst des Blumensteckens. Die kleinen, mehrfarbigen Reliefblumen auf einem monochromen Hintergrund verleihen dem Werk eine greifbare Dimension und erinnern an die Zartheit und Ästhetik von Ikebana. Die grünen Farbtupfer symbolisieren Leben, Energie oder auch Bewegung im Blumenarrangement und bilden einen auffälligen Kontrast zur strukturierteren Form der Blumen. Diese Kombination aus organischen Formen und abstrakten Linien suggeriert eine Harmonie zwischen Natur und menschlichem künstlerischem Ausdruck, zelebriert die Schönheit der Natur und Kreativität und erkundet gleichzeitig die ästhetischen Möglichkeiten der Blumenkunst in einem zeitgenössischen Kontext. Strukturierte und spontane Arbeit in Acryl und Gouache auf kaltgepresstem Zellulosepapier mit einem Gewicht von 140 Pfund. Um eine gute Konservierung dieses signierten Werks zu gewährleisten, wurde ein Fixiermittel aufgetragen. Erfordert Aufsicht.

Kunstwerk im Innenraum

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Über den Künstler/-in

Vinet-Larente ist eine zeitgenössische kanadische Malerin, die für ihr Werk mehrfach ausgezeichnet wurde und für ihre dynamischen Werke mit einem entschieden durchsetzungsfähigen Stil bekannt ist. Als polymorpher Künstler, der gekonnt durch verschiedene Medien navigiert, um seine künstlerische Vision zum Ausdruck zu bringen, zeigt seine Erforschung von Bewegungen, Texturen und Farben in seinen zeitgenössischen Werken sowohl die Beherrschung der künstlerischen Grundlagen, die er während seines Studiums der bildenden Künste erworben hat, als auch den Wunsch, die Grenzen dieser zu überschreiten moderner künstlerischer Ausdruck. Diese Verbindung zwischen klassischen und zeitgenössischen Techniken zeigt ein tiefes Verständnis der Kunst und bleibt gleichzeitig in der Gegenwart verankert. Sie wendet dieses Verständnis auf eine Vielzahl von Projekten an, von privaten Aufträgen bis hin zu öffentlichen Installationen. Diese Vielseitigkeit zeigt seine Fähigkeit, sich an unterschiedliche Kontexte anzupassen und neue Wege zu erkunden. Vinet-Larente nimmt ihre sich ständig weiterentwickelnde multidisziplinäre künstlerische Identität voll und ganz an und erkundet neue Medien und Unterstützungen, um ihren sich ständig weiterentwickelnden kreativen Ausdruck zu bereichern. Künstlerischer Ansatz: - Durch die Kunst setze ich die Widerspiegelung meiner inneren Reden in Bilder um, die von Worten, der Geschichte, dem Erbe, der Natur, dem Universum, kurz gesagt, der Welt um mich herum inspiriert sind. Durch Farbe übersetze ich meine Reflexionen und schreie lautlos alle Schönheiten der Welt hervor, ob Vergangenheit, Zukunft oder Gegenwart. Ich versuche ständig, die Grenzen meiner Kunst zu erweitern, um mit dem Echo der vergehenden Zeit in Resonanz zu treten. Das Echo all dieser vergessenen Gestern und dieser Morgen voller Versprechen, die so schön zu erzählen sind. Anstatt die Bedeutung meiner Werke zu sehr zu definieren, lasse ich den Betrachter sie sich zu eigen machen, damit er wiederum seine eigene Geschichte erschaffen und eine Reise in das Land der Fantasie beginnen kann.

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