SpeichernWinterrotkehlchen
| Erstellungsjahr | 2022 |
|---|---|
| Maße | 20 B × 20 H × 1.5 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | schöne kunst |
| Genre | tiermalerei |
| Materialien | Acryl, Leinwand |
| Verpackungsart | Verpackung aus Karton |
Kunstwerkbeschreibung “Winterrotkehlchen”
Das Gemälde zeigt ein einsames Rotkehlchen, das auf einem schneebedeckten Ast thront, während rundherum sanft Schneeflocken fallen. Der Vogel ist klein und zart, mit leuchtend orangefarbenen Federn auf der Brust und einem weichen, graubraunen Körper. Der Himmel ist mit sanft fallenden Schneeflocken gefüllt, die ein Gefühl friedlicher Stille und stiller Schönheit erzeugen. Der Gesamteffekt ist einer einer ruhigen und ruhigen Winterszene. Das Rotkehlchen mit seiner leuchtend orangefarbenen Brust ist ein markanter Mittelpunkt des Gemäldes. Selbst im Schneefall wirkt der Vogel ruhig und gefasst und vermittelt ein Gefühl von Widerstandskraft und stiller Kraft. Das Gemälde fängt die Essenz des Winters mit seiner krassen Schönheit und friedlichen Stille ein. Das Rotkehlchen mit seiner zarten Schönheit und stillen Kraft verleiht der Szene einen Hauch von Leben und Energie und macht das Gemälde zu einer ergreifenden Reflexion über die Widerstandsfähigkeit der Natur angesichts der Härte des Winters. Ungerahmt, bemalte Ränder, fertig zum Aufhängen.
Mona Barbu, Rumänien
Von der Natur inspiriert. Die Leidenschaft für das Zeichnen und Malen war schon in jungen Jahren ein fester Bestandteil ihres Lebens. Sie war schon immer fasziniert von den unzähligen Farben, Texturen und Formen, die es in unserer Welt gibt, und ihr Drang, deren Essenz einzufangen, ist mit der Zeit immer stärker geworden. Angetrieben von ihrer Neugier und dem Wunsch, ihre Fähigkeiten zu verbessern, absolvierte sie eine formelle Ausbildung in Ölmalerei an der Bukarester Kunstschule. Diese Erfahrung half ihr, ihre technischen Fähigkeiten zu erweitern und ihr Verständnis für Kunsttheorie und Ästhetik zu vertiefen. Ihr kreativer Prozess besteht darin, in die Umgebung um sie herum einzutauchen und sich von den einfachsten Dingen inspirieren zu lassen. Eine blühende Blume, ein zwitschernder Vogel, ein niedliches, pelziges und komisch aussehendes Tier – sie alle dienen als Quellen des Staunens und der Ehrfurcht, die sie auf ihrer Leinwand einzufangen versucht. Mit ihren Gemälden möchte sie nicht nur ihre eigenen Emotionen kommunizieren, sondern auch bei anderen ein Gefühl des Staunens und der Neugier wecken. Jedes Stück spiegelt ihre persönliche Reise wider und sie hofft, dass die Betrachter darin ihre eigenen Geschichten finden können. Letztendlich ist es ihr Ziel, Kunst als Mittel zu nutzen, um mit anderen in Kontakt zu treten und eine gemeinsame Wertschätzung für die Schönheit der Welt um uns herum zu schaffen.