SpeichernVerschiebung des Schizo-Pols
| Erstellungsjahr | 2018 |
|---|---|
| Maße | 140 B × 200 H × 3 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | figurative kunst |
| Genre | porträt |
| Materialien | Acryl, Leinwand |
Kunstwerkbeschreibung “Verschiebung des Schizo-Pols”
Ich drücke mich lieber metaphorisch aus. Lassen Sie mich betonen: metaphorisch, nicht symbolisch. Ein Symbol enthält in sich eine bestimmte Bedeutung, eine bestimmte intellektuelle Formel, während eine Metapher ein Bild ist. Ein Bild, das die gleichen Unterscheidungsmerkmale besitzt wie die Welt, die es darstellt. Ein Bild – im Gegensatz zu einem Symbol – hat eine unbestimmte Bedeutung. Man kann nicht von der unendlichen Welt sprechen, indem man bestimmte und endliche Werkzeuge anwendet. Wir können die Formel analysieren, die ein Symbol ausmacht, während die Metapher ein In-sich-sein, ein Monom ist. Es zerfällt bei jedem Versuch, es zu berühren.
Irina Grechuhina, Republik Moldau
Ich lebe und arbeite in Moldawien Seit vielen Jahren leite ich ein Architekturbüro und arbeite eng mit Innenräumen, Texturen, Farben und Produktdesign zusammen. Der architektonische Hintergrund gibt mir viele Ideen und Kenntnisse, die ich in meine Kunstwerke umwandele. Ich begreife einen Prozess der Kunstentstehung als meinen persönlichen Kult und intimes Ritual, das mir eine freie Meinungsäußerung gibt. In meiner künstlerischen Praxis interessiere ich mich dafür, die Vielfalt und Mehrdeutigkeit der menschlichen Natur sowie das Mysterium aller Aspekte der menschlichen Persönlichkeit aufzuzeichnen und zu zeigen. Das Hauptthema meiner Kunst ist das Studium der Archetypen einer Frau. Ich stelle Frauenbilder aus verschiedenen Quellen um mich herum wieder her, darunter Alltag, Modemagazine und sogar das Internet. Ich frage mich immer wieder, wie die Persönlichkeit und das Weltbild einer Frau durch die äußeren Faktoren wie die Geburt eines Kindes, den Aufbau einer Familie oder auch die Veränderung der Geschlechterrollen beeinflusst werden können. Die Wahl dieses Themas ist durch ein kontinuierliches Selbststudium als Künstlerin und als Frau bedingt und empfinde es daher als das interessanteste und liebste Thema für mich. Ich stelle Frauenfiguren auf besondere Weise dar und platziere sie in den ungewöhnlichsten Umgebungen, die aus der Tiefe meines Unterbewusstseins kommen. Surrealismus und Traumdeutung wurden zu starken Referenzen für mich, aber ich drücke sie auf postmoderne Weise aus, indem ich leuchtende Farben, eingängige Posen von den Plakaten, dekorative Elemente und Muster mit den typischen Elementen der Pop-Art vermische. Voller eigenartiger Details laden meine Kunstwerke den Betrachter ein, sich zu fragen, wer diese Frauen auf der Leinwand sind und was ihre Geschichte ist. Ich verwende hauptsächlich Acrylfarbe und arbeite an großformatigen Leinwänden. Vor kurzem habe ich begonnen, mit digitaler Kunst zu experimentieren, zu studieren, wie die neuen Technologien meinen kreativen Prozess beeinflussen und mir neue Ideen und Fähigkeiten vermitteln können.