SpeichernDämmerung der Zukunft
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| Erstellungsjahr | 2019 |
|---|---|
| Maße | 80 B × 60 H × 2 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | zeitgenössische kunst |
| Genre | vedute |
| Materialien | Öl, Leinwand |
Kunstwerkbeschreibung “Dämmerung der Zukunft”
Das Bild beschreibt den Zustand der Dämmerung in der Stadt der fernen Zukunft. Nur der obere Teil der Stadt ist sichtbar, und der untere Teil bleibt ein Rätsel des Bildes. Was führte zu einer solchen Zukunft? Wer lebt in dieser Stadt? Das Publikum hat viel Raum, diese Fragen zu beantworten. Das Bild hat eine monochrome, warme Farbe. Farbige Lichter von Autobahnen und fahrenden Fahrzeugen sind Akzente, die vertikale und horizontale Rhythmen beleben. Das Gemälde ist in Öl gemalt, Leinwand auf Keilrahmen. Die Arbeit ist in weichen, dünnen Schichten geschrieben. Es werden fließende Farbübergänge verwendet. Übertragene Luftperspektive, Maßstab und Tiefe.
Andrey Shuvalov, Russland
Andrey Shuvalov wurde in der Stadt Iwanowo am 31. 03. Eintausendneunhundertneunundachtzig geboren Ich möchte, dass meine Arbeit von so vielen Menschen wie möglich gesehen wird. Meine ganze Freizeit widme ich dem Zeichnen. So kann ich mit den Schwierigkeiten des Alltags, fehlender Kommunikation und Einsamkeit fertig werden. In meiner Arbeit finde ich die Harmonie des Daseins. Ich arbeite als Lehrerin für Zeichnen, Malen, Komposition und unterrichte Kinder unterschiedlichen Alters. In der Schule unterrichte ich realistische Darstellung der Realität, und in meiner Arbeit gehe ich in die Welt der Fantasie, löse mich darin auf… Ich zeichne den Kosmos, fiktive Realitäten, der Prozess der Vorstellungskraft ermöglicht es Ihnen, die Atmosphäre der Welt oder einen Zustand zu spüren, der in meinem wirklichen Leben nicht zu spüren ist. In meinen Bildern verwende ich helle, satte, fast reine Farben, um dem grauen Alltag zu entfliehen, der den Alltag umhüllt. Manchmal wähle ich eine begrenzte Farbe und versuche, zur Farbharmonie zu kommen. Manchmal wiederhole ich mich in koloristischen Lösungen, aber ich versuche, in jeder neuen Geschichte ein eigenes Farbschema zu finden. Sie sagen, dass das Wertvollste an einem Bild seine Unvollständigkeit ist, wenn der Künstler dem Betrachter die Möglichkeit gibt, seine eigene Interpretation dessen zu finden, was er gesehen hat. Ich versuche, alle Komponenten meiner Geschichten zu vervollständigen, zu beenden, zu einer harmonischen Einheit zu bringen, auszugleichen. Das liegt in meinem Wesen, auch der Zufall braucht Ordnung. Vielleicht gibt es in meinem Leben zu viel Unklares, Unverwirklichtes, Unoffenbartes. Deshalb strebe ich nach größtmöglicher Harmonie in der Malerei. Jedes Bild ist ein Selbstporträt seines Autors, das die spirituelle Tiefe des Bewusstseins offenbart. Aber gleichzeitig gehört das fertige Werk nicht nur dem Schöpfer, der Betrachter, der dem Bild begegnet, indem er es durch seine Wahrnehmung führt, gibt dem Kunstwerk eine nur für ihn verständliche Bedeutung. Kunst sollte gesehen werden, denn sie ist eine Quelle der Inspiration, um voranzukommen, dient als Brücke zwischen verschiedenen Menschen und Kulturen. In meiner Stadt Ivanovo gibt es nur sehr wenige Möglichkeiten, Ihre Kreativität zu verwirklichen. Wenige Kenner der Malerei. Ich kenne die englische Sprache nicht. Ich möchte mein Gemälde oder meine Zeichnung an Kunstliebhaber im Ausland ausprobieren, finden, verkaufen.