SpeichernFreiheit 2
- Wir bieten fachkundigen weltweiten Versand unter der Aufsicht unseres Logistikteams.
- Wir gewähren ein 14-tägiges kostenloses Rückgaberecht, ausgenommen Sonderanfertigungen.
| Erstellungsjahr | 2020 |
|---|---|
| Maße | 50.5 B × 40.5 H × 0.2 T cm |
| Arten von Kunst | malerei |
| Stil | zeitgenössische kunst |
| Genre | historische genre |
| Materialien | Acryl, Leinwand |
Kunstwerkbeschreibung “Freiheit 2”
Freedom 2, in der Fortsetzung von „Freedom 2“, spiegelt zweifellos meinen Wunsch wider, Bedeutung ebenso wie eine einzelne abstrakte Form zu schaffen und mich damit zu verbinden. Wir finden hier in gewisser Weise die Verschmelzung vieler meiner früheren Arbeiten und Einflüsse: Arbeiten zum Unbewussten und insbesondere zum automatischen Schreiben, als Flucht vor dem sakrosankten Gebot absoluter Rationalität; die geometrische Strenge der Codes und Regeln, die uns auferlegt werden, um uns besser zu kontrollieren; eine Erinnerung an unsere primitiven Ursprünge. Ich komme ursprünglich aus Frankreich und lebe seit mehreren Jahren in Taiwan. Um meiner Willkommenskultur gerecht zu werden, habe ich mich für die Arbeit mit traditionellen chinesischen Schriftzeichen entschieden. Letztere, am Ursprung der figurativen Darstellungen, haben nicht aufgehört, sich selbst zu abstrahieren und behalten nur ihre Bedeutung, ihr Wesen und ihre Symbolik bei. Meine Arbeit verfolgt diesen Ansatz mit einem zeitgemäßeren Ansatz, falls es je einen gegeben hat.
Thomas POURCELOT, Taiwan
Thomas Pourcelot, 1979 in Frankreich geboren, kehrte 2016 nach drei Jahren in Riad nach Taiwan zurück. Diese Station im Nahen Osten kann der Liste der Städte (Graz, Pointe-à-Pitre, Peking, Seoul und Kaohsiung) hinzugefügt werden, in denen er in den letzten fünfzehn Jahren gelebt hat. Diese Wanderwut vergleicht der Künstler oft mit dem „Lob der Flucht“ von Henri Laborit. Dem realen Leben angepasster Dekonstruktivismus, es ist daher eine Reihe von Konstruktionen, Dekonstruktionen und pragmatischen Erneuerungen, die sein Leben und seine Karriere begründeten. Selbstfindung, eine Suche nach dem Sinn seines Lebens, Thomas Pourcelot begann mit der Malerei als Flucht vor dem wirklichen Leben. Als dichotome Persönlichkeit und Künstler, hin- und hergerissen zwischen Leidenschaft und Vernunft, zwischen bewussten und unbewussten Wünschen, fragt er sich, wie unsere Entscheidungen als Individuen und Bürger getroffen werden, und versucht, einen Kompromiss zwischen beidem zu finden. Inspiriert von der modernen Kunst, der zeitgenössischen Kunst, aber auch von der primitiven Kunst, orientierten sich seine Werke nach und nach in Richtung „Halbautomatismus“ und abstraktem Expressionismus. Seine Studien haben ihn nicht dazu gebracht, die Künste oder seine Techniken zu erforschen, er ist ein Autodidakt, der sich mehr auf sein Gefühl als auf die "Kultur des Geistes" verlässt. Jean Jacques Rousseau sagte: „Ich habe nur einen treuen Führer, auf den ich mich verlassen kann: Dies ist die Kette der Gefühle, durch die die Abfolge meiner Existenz gekennzeichnet ist ... Ich kann mich weder in dem, was ich gefühlt habe, noch in täuschen das, was ich aus Gefühl getan habe; und dies zu erzählen, ist das Hauptziel meiner gegenwärtigen Arbeit ... " Sein Ansatz ist hier weitgehend empirisch. Nichts ist wirklich vorsätzlich. Die Leinwand baut sich nach und nach, fast wie von selbst, nach Gelüsten, Bedürfnissen und Zufällen auf. Das Ziel ist weder die Übersetzung von Gedanken, Emotionen noch die Übermittlung einer Botschaft, sondern eine persönliche Suche und ein ontologischer Ansatz. Seine persönlichen Erfahrungen, sein Studium der Sozial- und Politikwissenschaften und seine Überlegungen zu künstlerischen Schaffensprozessen führten ihn 2015 dazu, sich erneut mit Fragen der Psychoanalyse, der politischen Philosophie oder der Soziologie zu beschäftigen. Wer spricht in mir? Wohin gehe ich als Individuum oder als soziales Wesen? Wie entwickelt sich kollektives Denken? Welche Auswirkungen hat sie auf unsere individuellen Wertesysteme? Ist die menschliche Natur eine feststehende Realität oder eine kulturelle Konstruktion? Diese Fragen, die von unseren materialistischen Gesellschaften weitgehend aufgegeben und nur von den Religionen aufgegriffen werden, stehen für den Künstler im Mittelpunkt der Einsätze unserer Menschlichkeit.